1. Dubna 2020 zahájila newyorská galerie friedman benda sérii online rozhovorů zaměřených na propojení jednotlivců po celém světě s předními hlasy v kreativní oblasti. design in dialogue je konverzační program hostovaný střídavě kurátorem a historikem Glennem Adamsonem a designérem Stephenem burksem, který spolupracuje s designéry, tvůrci, kritici, a kurátoři, když přemýšlejí o své kariéře a tvůrčích procesech. na pozadí COVID-19 a globálních uzamčení se konverzace konají prakticky na zoomu po dobu 1 hodiny, na kterou se může naladit kdokoli na světě, a zahrnují participativní Q&a s přítomným publikem. friedman benda od té doby představil více než 40 epizody, a bude pokračovat se sestavou budoucích hostů, z nichž každý nabízí jedinečný vhled do citlivosti, úvahy, a vzpomínky dnešních tvůrčích protagonistů. podívejte se na naši nedávnou funkci april greiman o předpočítačové technologii, a samuel ross o společnosti, socialistické hodnotové systémy,a já.

16. Října 2020 přivítal design in dialog slavný americký umělec thaddeus mosley, který vyrábí monumentální sochy z pokácených stromů Pittsburského městského baldachýnu, dřeva z místních pil a regenerovaných stavebních materiálů. pomocí paličky a dláta a s vlivy sahajícími od afrického kmenového umění až po isamu noguchiho a Constantina brâncușiho přepracovává zachráněné dřevo do biomorfních forem. v rozhovoru se Stephenem burksem, mosley diskutoval o svých“sochařských improvizacích“, které čerpají ze spontánnosti jazzu, a které označují inflexní bod v historii americké abstrakce.

podívejte se na celý videorozhovor v horní části stránky a zůstaňte naladěni, protože designboom nadále sdílí design v dialogových funkcích. podívejte se na všechny minulé epizody — a RSVP pro nadcházející — zde.

thaddeus mosley
všechny obrázky z prezentace thaddeuse Mosleyho s Friedmanem Bendou,
s laskavým svolením thaddeuse Mosleyho a Friedmana Bendy

94letý umělec, který dodnes pracuje, zahájil diskusi představením jeho pozadí a výchovy a původu jeho zájmu o sochařství. vyrůstal v new castle, Pensylvánie, mosleyova matka byla talentovaná švadlena, a jeho otec horník uhlí, který si ve svém volném čase užíval řemeslné lžíce a nože z nepoužívaného kovu. jeho rodina byla hudební – jeho otec hrál na trubku — zatímco jeho matka, kdo hrál na klavír, a tři sestry měly evangelijní skupinu nazvanou „sestry mosley“. mosley studoval angličtinu a žurnalistiku na university of pittsburgh a vzpomíná na návštěvu Carnegieho muzea, aby viděl mezinárodní výstavy, vyplývající z vrozené lásky k umění. jeho zájem o sochařství se specificky rozvinul v 50. letech, kdy mosley viděl v obchodním domě výstavu skandavského designu. na začátku 50. let přišel do Pittsburghu skandál, vzpomíná mosley. „Obchodní dům udělal velkou expozici dánského a švédského nábytku a ve všech displejích měli malé sochy. ve všech nábytkových displejích měli umění, což je něco, co v Americe nevidíte ani teď, ale ukazovali sochy, jako malé ryby a ptáky z teakového dřeva a mosazných prutů. Podíval jsem se na ně, a toužil po tom nábytku ohromně,tak jsem nějaké dostal! ale rozhodl jsem se, že si ty ryby a ptáky udělám sám. tak tím to začalo. Neměl jsem teakové dřevo, jen jsem použil 2x4s. a další věc — místo velmi tenkých ptáků a ryb jsem vyrobil tučné! (Smích).‘

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

mosley pokračoval v diskusi o svých největších uměleckých inspiracích, a proč-s obrovským zájmem o design-se rozhodl nestát se designérem. Mám nějaké věci v pozadí, stoličky a věci, které jsem vyrobil, ale jsou sochařské, “ říká. Myslím, že každý umělec je designér v nějakém smyslu toho slova, ať už malíř, sochař nebo nábytkář — a spousta lidí je oba spojuje.“jednou takovou kreativitou, kterou mosley uvádí jako jednu ze svých nejdůležitějších inspirací, je isamu noguchi. prostřednictvím celoživotního uměleckého experimentování, Japonsko-Američan vytvořil sochy, zahrady, návrhy nábytku a osvětlení, keramika, architektura, a scénografie.“noguchi byl jednou z mých nejsilnějších inspirací a vlivů,“ říká mosley, “ zejména to, co dokázal udělat s letadly a objemy a některými jeho zajímavými sochami. Setkal jsem se s noguchim dvakrát a mluvil jsem s ním, a vždycky jsem ho obdivoval, a cítil, že nikdy nedostal své příspěvky, a stále nemá. je to jeden z největších umělců své doby.‘

thaddeus mosley

mosleyova vlastní tvorba vychází z konceptu váhy a prostoru a čerpá z motivů nalezených v africkém kmenovém umění až po sochařské dílo isamu noguchiho a Constantina brâncușiho. jeho monumentální volně stojící sochy jsou vytvořeny z pokácených stromů Pittsburského městského baldachýnu od městské divize lesnictví. používá tradiční truhlářské techniky k manipulaci s formou, hmotnost, a prostor k vytvoření gravitačně vzpírajících soch, s odvážnými, klikaté zakřivení, které vyplývají z existujících vybrání a výčnělků v jejich surovině. lidé se mě vždy ptají — jak byste nazval své sochy?“mosley vysvětluje,“ a já říkám, „animované abstrakce“. lidé se vždy snaží přijít s konkrétní nebo stručnou představou o tom, o čem je umělecké dílo, ale je to hlavně o tajemství-něco, o čem můžete přemýšlet, něco, co můžete vyřešit. klíčem k mé věci je animovaná abstrakce . není to pes, není to kůň, není to dům. pokud můžete získat cit pro pohyb, pokud můžete získat cit pro tvar, pak to máte.‘

thaddeus mosley

thaddeus mosley

thaddeus mosley

thaddeus mosley

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazz pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro návrh Friedmana Bendy v dialogu'

thaddeus mosley o sochařství se spontánností jazzu pro
portrét thaddeuse Mosleyho / foto nate guidry

design in dialogue je série online rozhovorů, které představila newyorská společnost galerie friedman benda, která zdůrazňuje přední hlasy z oboru-designéry — tvůrci, kritici, a kurátoři – při diskusi o jejich práci a nápadech. hostuje střídavě kurátor a historik glenn adamson a designér stephen burks, rozhovory se konají na zoomu po dobu 1 hodiny a zahrnují participativní Q&a.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.