slova od: Ryan Dembinsky

většina let Warren Haynes vyhrává snadný kývnutí na cenu za hypotetického „nejtvrdšího pracujícího hudebníka“ na scéně jam band, ale letos by bylo těžké argumentovat proti Tomovi Hamiltonovi. Kytarista táhl aktivní službu pro Joe Russo ‚ s Almost Dead, Billy & The Kids, American Babies a Electron. Nedávno, American Babies vydali nové LP, epická bitva mezi světlem a tmou, který se dotýká těžkých témat duševních nemocí nad vnímavě nabitými hudebními skladbami.

navzdory nedávnému úspěchu a plodnému tvůrčímu výstupu představuje toto album zlom v Hamiltonově otevřenosti bojovat s depresí po celý jeho dospělý život. Album bylo částečně inspirováno osobními zkušenostmi a rozhovory o duševních chorobách, stejně jako boj jedné konkrétní veřejné osobnosti s depresí.

dohnal jsem Toma uprostřed zkoušky amerických dětí na hluboký rozhovor o výzvách duševního zdraví,epidemii opiátů na scéně jam band a nahlédnutí do tvůrčího procesu pro americké děti, JRAD a Billy & děti.

JamBase: začněme nedávným albem American Babies. Četl jsem, že tento projekt byl částečně inspirován ztrátou Robina Williamse, takže jsme byli zvědaví, když jsme slyšeli o vašem spojení s ním a proč to na vás mělo tak hluboký dopad?

Tom Hamilton: No, měl jsem docela hovno vztah. V době, kdy, nedávno jsem-vlastně věřím, že pro něj nyní existuje termín nazvaný „ghosted“ – nedávno jsem byl ghosted, což je, když se jednoho dne vrátíte domů a vaše živá přítelkyně je prostě pryč. Všechny její věci chyběly a nic tam nebylo. Byla prostě pryč-zmizela z povrchu země. Takže to byla docela traumatická situace, jak si dokážete představit. Trpěla těžkou depresí, která se projevila v tuto ochromující poruchu příjmu potravy. Když jsme byli spolu, dal jsem ji do nemocnice a ošetřoval ji zpět ke zdraví. Byla to tam opravdu intenzivní situace, ale samozřejmě, jakmile byla lepší, rozdělila se.

vypořádat se s duševními chorobami v této formě bylo těžké kurva a já jsem celý svůj dospělý život bojoval s depresí a vidět, jak se to projevuje tímto způsobem, bylo opravdu intenzivní. Posralo mě to. Takže to semeno už tam je, ta věc s duševními chorobami. Pak já a můj partner Pete Tramo, se kterým vlastním studio a píšeme spolu spoustu, jsme se hodně bavili jako dva dospělí muži, kteří se zabývají depresí o těch dnech a týdnech, kdy neopustili váš zasraný dům, kde se snažíte zjistit, kolik epizod zákona & objednat můžete sledovat v řadě. Je to těžké. Není to opravdu něco, o čem byste chtěli příliš mluvit. Ne že by existovalo stigma, ale je tam hrdost a je to mírně trapné.

takže to nebylo něco, kde jsme byli připraveni napsat album o duševních nemocech a depresích, ale pak se Robin Williams zabil. Nyní, Miloval jsem Robina Williamse, protože jsem byl 4-let starý sledování filmu Popeye. Byl to někdo, kdo byl vždy v mém životě. Při zpětném pohledu, moji rodiče byli obrovští fanoušci a vzpomínám si, jak sledovali komiksové akce s Billym Crystal. Byl to Miles Davis zasraný komedie. Nikdo nemohl improvizovat jako Robin Williams. Udělal pro komedii to, co děláme pro hudbu. Byl to jam band. Byl vděčný mrtvý komedie a já jsem ho vzhlédl. Být tak zábavný a také dramatický a stále dělat věci jako probuzení a jaké sny mohou přijít, to je úžasný herec.

a pak se kurva zabil. To nás opravdu vyneslo do popředí. Bylo to jako, pokud Robin kurva Williams nemůže dostat dokončit zadní devět, jakou šanci má někdo z nás? Připadalo mi to jako znamení nedostatku lepšího způsobu, jak to vyjádřit, tak jsem se ponořil do svých vlastních bojů s depresí a denně, „je dnes den, kdy budu celý den nosit tepláky, nebo je dnes den, kdy budu fungujícím členem společnosti.“?“Myslím, že to bylo v pořádku, abych o tom mluvil.“

JB: na které písně byste poukázali, že tam opravdu zdůrazňují spojení?

TH: druhá píseň na desce se jmenuje „Oh Darling, my Darling“, což je hra mimo roli společnosti Mrtvého básníka. To bylo počáteční spojení a to byly první texty, které jsem napsal. Robin zemřel a to jsem s ním mluvil, místo toho, aby recitoval báseň. Ta píseň je obzvláště těžká o depresi a o tom, jak se s ní osobně vyrovnávám, když mám pocit, že přichází temný mrak nebo přichází záchvat paniky. Často nemám možnost to nechat vyhrát, protože jsem na cestě. Musím hrát koncerty. Nezáleží na tom, jestli jste v Boise, Idaho a máte koncert hrát. Pro mě, mnohokrát, když cítím, že se to blíží, říká: „dobře, vole, přilepíme okna, blíží se bouře. Jen to nechte projít a žít bojovat další den.“

JB: když jsem se trochu zaměřil na hudbu, jedna věc, o které jsem si myslel, že je skvělá, což se nestává příliš často, je poslouchat album a následně číst vaše tiskové materiály, je zmíněna prakticky každá zjevná reference, kterou jsem slyšel. Byly vlivy jako Bowie, David Gilmour na píseň, kterou jste právě zmínili, „Oh Darling, my Darling,“ a dokonce i válka proti drogám. Je to váš přístup, snažil jste se napodobit některé z těchto zvuků?

TH: Šel jsem naplno na Gilmoura na to sólo na „Oh Darling, my Darling,“ ne? To byl vlastně celý konečný výsledek ačkoli. Nebyl to záměr. Když si vezmete to kytarové sólo, tak to vůbec nezní jako Pink Floyd. Myslím, že tam jsou vlastně 47 nebo 48 kytary na konci té věci hrát všechny ty špinavé kalné kytarové práce. Snažili jsme se namalovat ten nejšedlejší den, který jsme mohli namalovat. Pak jsme se snažili přijít na to, co na to dát, a já si myslel, Co kdybychom vypnuli všechny pedály místo toho, abychom přidali další overdriven kytaru, hrát čistě? Takže jsme zkusili čisté sólo a stalo se to jediné, co mělo smysl jít přes to. Od té doby, co jsme měli tento velmi anglický šedý den, co lepšího na to, než na kytaru Davida Gilmoura?

Bowieho věc byla úplná nehoda. Zní to opravdu jen jako Bowie kvůli efektu, který je na vokálech, což byla chyba. Šel jsem dvakrát sledovat verš a jeden ze souborů byl náhodně přesunut inženýrem a přidal tento efekt a udělal to úžasné. Znělo to jako Bowie, tak jsme se rozhodli to nechat. Vlastně jsem šel do tohoto záznamu bez předsudků.

JB: ještě jeden na amerických dětech. Máte mantru, že se nesnažíte být jednou konkrétní věcí, ale spíše být otevřený jít tam, kde leží kreativní svědění. Co je to svědění v tuto chvíli? Je materiál nového alba současností?

TH: tento záznam jsem dokončil přesně před rokem. Tehdy jsme si řekli: „OK, skončili jsme s psaním.“Dokončení záznamu trvalo zbytek roku 2015. Během té doby jsem také převrátil kapelu, takže trvalo zbytek roku, než se nová kapela dostala do rychlosti na novém materiálu a zpětném katalogu minulých písní Babies and Brothers, které chceme hrát. Je to poprvé, co se American Babies opravdu cítí jako kapela, spíše než já, když táhnu kolem tří dalších dipshitů. To je nyní pět lidí, kteří jsou skutečně investováni do toho, co se děje. Když improvizujeme, improvizujeme spíš jako kapela, jak to bývalo s minulostí. Není to o jednom jednotlivci, je to spíše o souboru jako celku než jen o sóle. Je to méně New Orleans a klasičtější, jako pojďme napsat píseň Radiohead na místě. Nejsou to jen bluesové riffy, snaží se o něco orchestrovaného a magického. Těším se na turné po zbytek roku. Nyní je čas protáhnout naše svaly a trochu se naparovat.

JB: přejdeme ke dvěma mrtvým projektům: jak byste porovnal hraní v Billyho kapele s JRADEM z hlediska osobnostních rozdílů i hudebních rozdílů?

TH: Věřte tomu nebo ne, to je poprvé, co mi někdo položil tuto otázku. Věc číslo jedna, moje role je jiná. V JRADĚ je to Joe. Je to Joeova kapela, on volá výstřely, a je to, co to je. V té kapele jsem sideman. Takže s tou kapelou je mnohem menší tlak. Zatímco s Billem, je to úžasné a lichotivé, ale je také trochu trapné říci – při vší úctě k ostatním klukům v kapele – jsem v podstatě hudební ředitel v Billově kapele. Je to tam trochu víc alfa, což je divné místo, protože o tom mluví, říká věci jako, „Víš, Garcia by to vždycky udělal,“ pokud jde o role typu vůdce, jako je kliknutí na tempa a tahání zaseknutí tam, kam musí jít. To je pro mě divná věc. Kámo, já nejsem Garcia. Role-moudrý, to je hlavní rozdíl mezi oběma kapelami. Mám trochu více říci, co se děje s Billem, ale znovu, to rozhodně neříká nic proti Reedovi nebo Aaronovi, je to jen to, že Bill ke mně přichází pro tuto roli. Tak to pro něj vždycky bylo, jít za Jerrym, na to, na co je zvyklý.

hudebně je to tak trochu totéž. Dělej si, co chceš, hlavně v tom JRADOVI. Respektujeme to, co se stalo předtím, ale nejsme Dark Star Orchestra nebo se nesnažíme něco znovu vytvořit. Snažíme se k tomu přistupovat jako k tomu, jak by mrtví hráli svou hudbu dnes, kdyby byli v našem věku? Co by teď 36letá Garcia dělala? Více než pravděpodobné, že by si hrál s mnohem více chcankami a octem než současní skuteční absolventi. Když byli v našem věku, to bylo kolem roku 1977-78, hořelo. Samozřejmě tam byla spousta kokainu, ale za tím, co dělali, bylo tolik naparování a energie, a to se snažíme dělat. Pojďme tam a kurva roztrháme to hovno a opravdu se s tím bavíme.

hraje s Billem, jeho věc je stejná věc. Je mu u prdele, co dělal v roce 1970 nebo 1987. Na tom nezáleží. On je jako, “ pojďme tam a prostě jít!“Všichni ti kluci, dávám jim největší zásluhu na světě. Všichni jsou pokročilí ve svém věku a za soumraku své kariéry a ani jeden z nich nikdy neřekl, “ Ahoj, navíjejte to.“Všichni říkají totéž, což je,“ Pojďme na to.“To je kurva úžasný, chlape. Máte 75letého Phila Lesha, který na nás tlačí víc než my na něj a říká nám, abychom do toho šli. Tak je to i s Billem. Je nadšený, že se nikdy nedrží zpátky, nikdy. Když posloucháte kapely, tónová paleta zní jinak, ale mentalita je stejná. Je zřejmé, že Magner má syntezátory a Marco ne, Reed je úplně jiný basista než Dave Dreiwitz a samozřejmě Billy je mnohem jiný bubeník než Joe, takže barvy jsou různé a obraz je jiný, ale způsob, jakým to děláme, je velmi podobný.

JB: kdo dělá setlisty pro obě pásma? Je to Joe a Bill, nebo se do toho všichni cpou?

TH: Joe dělá setlisty pro JRAD. Pro Billa, obvykle jsem to já a Magner. Přicházíme se seznamem písní a v tuto chvíli nám Bill věří. Nejprve, přišli bychom se seznamy písní a museli bychom získat souhlas od Billa, ale v tuto chvíli jsme všichni docela těsní a on věří, že víme, co děláme. Takže přijdeme s celkovým seznamem a pak sestavím soubory. Při posledním běhu jsme přišli s asi 30 písničkami pro tři představení.

JB: kolik písniček máte v tuto chvíli v JRADĚ?

TH: Ach člověče, musí to být dobře do 100s-možná dolar 20 nebo dolar 25. Snažím se vymyslet co nejvíc nocí za sebou. Myslím, že jsme právě udělali pět nocí bez opakování. To je hodně zasraný hudby.

JB: do budoucna, jaká je rovnováha s JRADEM, dětmi a Billym & dětmi? Je zřejmé, že Bill má mrtvou společnost &, takže je prozatím pravděpodobně méně závazkem.

TH: v loňském roce udělal JRAD 43 představení, což je mnohem víc, než si kdokoli z nás myslel, že bychom kdy udělali. Pro JRAD budeme asi dělat 30 koncertů ročně. Všichni máme jiné věci, které chceme dělat s naší tvůrčí energií, takže to umožňuje. Krása JRAD je, že nám všem pomáhá v našich osobních zkušenostech. Dětem se v živých vystoupeních rozhodně daří mnohem lépe. Marco a já o tom mluvíme pořád, jeho čísla neustále rostou. Hodně z toho vychází z toho, že přinášíme naše hlasy jiné skupině lidí a lidé to šeptají dál.

také se podíváte na chlapa jako Marco, který je s námi na turné a je hodně venku se svým triem, ale také má doma rodinu s manželkou a dvěma dětmi. Joe je ženatý a každý den bude mít dítě, takže je třeba udělat i čas, takže JRAD může být jen tolik. Zbytek roku budou Americké děti, což je pro mě vzrušující. Byla tak dlouhá doba, kdy americké děti byly druhé housle k bratrům minulosti a já jsem musel rozdělit své zájmy, protože tam byly některé věci, které jsem nemohl dělat. Kluci z BP nechtěli, abych hrál něco vzdáleně podobného stylu Brothers Past a podobných sraček. Pokud posloucháte nové album, zní to spíš jako Brothers Past než jako první album American Babies. Například, pokud posloucháte „Fever Dreams,“ Zní to, jako by Ryan Adams a Broken Social Scene společně vytvořili píseň a“ Synth Driver “ zní jako Garcia a Stereolab. Mít všechny tyto věci dohromady je to, co jsem vždycky chtěl dělat. Pokud chci hrát mrtvou melodii nebo melodii Brothers Past, můžu to udělat hned.

Scarlet begónie

oheň na hoře

kanál

JoeRussos AlmostDead (viz 113 videa)

kapela

Joe Russo ‚ s Almost Dead (viz 318 videa)

JB: ještě poslední otázka, snad nás vaši spoluhráči z kapely nezabijí . To je spíše kecy obecně o hudbě. Vzhledem k tomu, tento šílený rok jsme pryč s Prince a Bowie dying, překvapení Radiohead album, Axl Rose fronting AC / DC, a kdo ví, co ještě přijde, co se dostal vaši pozornost v těchto dnech?

TH: Bowie věc byla docela zničující, nebrat nic od Prince. Miluji Prince, ale jsou to dvě různé věci. Věc, která mě na Bowiem nejvíce zasáhne, je, že se bojím smrti smrti. Moje úmrtnost je něco, s čím jsem se potýkal po lepší část svých 30 let skutečným způsobem. To je něco, co mě udržuje vzhůru v noci.

strávil jsem 20s obavami z hloupých sraček, věcí, na kterých nezáleží, ale pak jsem zasáhl třicet a uvědomil jsem si, že na ničem z toho nezáleží. Věci jako, “ Kdo jsem?“a“ kde je moje místo na světě?“Jdi do prdele, nech to být a prostě být. Přestaň srát na to, co si o tobě lidi myslí. Tak, byl jsem schopen pustit všechna tato zavazadla a cítil jsem se, jako by na mé hrudi byl sklápěč a právě odešel. Ale pak, v té prázdnotě té starosti, přišel strach, “ sakra, jednoho dne umřu.“.“Miluji být naživu. Já nejsem ten chlap, co půjde do Wal-Martu v mých teplákách, který umře na cukrovku. Jsem tam venku, a vidím věci, hrát hudbu a setkat se s lidmi. Představa, že to nemám, mě děsí.

když Bowie zemřel, udělal to s takovou milostí. Aby to takhle zvládl, byl s tím na konci v pohodě a dokázal se rozloučit. Ta deska Blackstar je krásné album A on říká, To je konec řádku. To je velmi zvláštní věc, kterou jsem byl schopen rozpoznat, co se děje. John Lennon zemřel v roce 1980, když mi bylo 1, takže jsem nezažil jeho kulturní význam. Bylo to opravdu krásné být svědkem.

pak máte Prince. Kolik dalších lidí bude muset jít, než o tom někdo začne kurva mluvit? V téhle zkurvené scéně je trapné, kolik fanoušků chodí kvůli práškům. Je to kurva trapný a nikdo nic neříká. Nesedím tam a neříkám, že jsem lepší než kdokoli jiný, ale když zjistím, že některý z mých fanoušků opravdu bojuje s drogovou závislostí, najdu je a promluvím si s nimi. Můj průměr odpalování není tak vysoký a mnoho z nich neposlouchalo a teď jsou mrtví, ale existuje několik případů, kdy mohu říci díky bohu, že to vyčistili a jsou na druhé straně. To bychom jako umělci měli dělat.

tito lidé chtějí mluvit s umělci. Místo toho, abych byl jako, „Jo, vole, jdi do prdele a pojď na show, „řekni,“ Hej chlape, slyšel jsem, že to posereš. Co se děje? Nestojí to za to.“Nechápejte mě špatně, udělal jsem svůj podíl na drogách, ale jsem si jistý, že když jsem byl v tom, kdyby Thom Yorke nebo Bruce Springsteen přišli se mnou mluvit, poslouchal bych mnohem víc, než kdyby moji rodiče něco řekli.

je zde odpovědnost. Je na hovno podívat se na Facebook jednou týdně a vidět, “ Billy, naštve muže. Los už nikdy nebude stejný.“

Prince snadno měl dalších 20 let tvorby hudby a je to všechno pryč, za co? Pro zasraný Percocet? Zbláznil ses? Chlap jako Prince, myslíš si, že by to bylo něco šíleného, jako by se jeho padák neotevřel, ne kurva Percocet jako chlap, který žije dole na ulici ode mě jíst Percs a kouřit Newports a poflakovat se mě žádat o peníze v samoobsluze.

pokud jde o moderní hudbu, stále poslouchám tuto Bowieho desku hodně. Není mnoho jiných sraček, které by mě zatěžovaly. Spousta sraček prostě zní jako spousta jiných sraček. V naší scéně je to teď trochu drsné. Spousta kapel, které přicházejí, zní jako tato šedá / opálená nepopsatelná divná věc. Na začátku, když JamBase a Jambands.com přicházeli, každý měl své vlastní věci. Sektor 9 byli divní chlápci s krystaly. Sušenky byly kluci-na-extáze-hry-Klasická-hudba-over-trance-beaty. Nová dohoda byla drum and bass. Nikdo nehrál na drum and bass jako Lake Trout. Úlohou BP bylo kombinovat elektronický a indie rock. Každý měl svou vlastní věc.

teď je to něco jako, Proč Domino servíruje těstoviny? Jen Udělej pizzu. Nepotřebuju kurva roztavený čokoládový dort z Pizza Hut. Nechci tuňák panini z Dunkin Donuts. Udělat koblihy kurva tvář. Dělej, v čem jsi dobrý. Bylo by to, jako kdyby Phish začal hrát house music. Tak, bohužel si myslím, že scéna má trochu krizi identity,ale nakonec to vyjde.

termíny turné pro Toma Hamiltona

  • Květen 2021

  • Květen 2021
    so

  • Květen 2021
    ne

  • června 2021

  • Červen 2021
    Čt

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.