ord af: Ryan Dembinsky

de fleste år vinder den lette nik til prisen for den hypotetiske “hårdest arbejdende musiker” i jam band scene, men i år ville det være svært at argumentere imod Tom Hamilton. Guitaristen har trukket aktiv tjeneste for Joe Russos næsten døde, Billy & børnene, amerikanske babyer og Electron. For nylig udgav American Babies en ny LP, en episk kamp mellem lys og mørke, der berører tunge temaer for psykisk sygdom oven på perceptuelt ladede musikalske kompositioner.

på trods af den nylige succes og produktive kreative produktion markerer dette album et vendepunkt i Hamiltons åbenhed om at kæmpe med depression gennem hele sit voksne liv. Albummet blev delvist inspireret af personlige oplevelser og samtaler om psykisk sygdom samt en bestemt offentlig persons kamp med depression.

jeg fangede Tom midt i en American Babies-øvelse for en dyb snak om udfordringerne ved mental sundhed, opiatepidemien i jam band-scenen og indsigt i den kreative proces for amerikanske babyer, JRAD og Billy & børnene.

JamBase: lad os starte med det nylige amerikanske Babyalbum. Jeg læste, at dette projekt delvist var inspireret af tabet af Robin, så vi var nysgerrige efter at høre om din forbindelse til ham, og hvorfor det havde så stor indflydelse på dig?

Tom Hamilton: Godt, jeg havde en temmelig lort køre af relationer. På det tidspunkt, jeg havde for nylig – Faktisk tror jeg, at der nu er et udtryk for det kaldet “ghosted” – jeg var for nylig blevet spøgelse, det er når du kommer hjem en dag, og din live-in kæreste lige er væk. Alle hendes ting manglede, og der var intet. Hun var lige væk-forsvandt fra jordens overflade. Så dette var en temmelig traumatisk situation, som du kunne forestille dig. Hun led af svær depression, som manifesterede sig i denne lammende spiseforstyrrelse. Mens vi var sammen, jeg satte hende på hospitalet og plejede hende tilbage til helbredet. Det var en virkelig intens situation der, men selvfølgelig, når hun var bedre, splittede hun.

at håndtere psykisk sygdom i den form var en tung fucking ting, og jeg har kæmpet med depression hele mit voksne liv og at se det manifestere på denne måde var virkelig intens. Det kvajede mig. Så det frø er allerede derinde, den psykiske sygdom ting. Så hang jeg og min partner Pete Tramo, som jeg ejer et studie med, og vi skriver sammen en flok, meget sammen som to voksne mænd, der beskæftiger sig med depression om de dage og uger, hvor du ikke forlader dit skide hus, hvor du prøver at se, hvor mange episoder af lov & Bestil du kan se i træk. Det er svært. Det er ikke rigtig noget, du vil tale for meget om. Ikke at der er et stigma, men der er en stolthed der, og det er mildt pinligt.

så det var ikke noget, hvor vi var klar til at skrive et album om psykisk sygdom og om depression, men så dræbte Robin sig selv. Nu har jeg elsket Robin, siden jeg var 4 år gammel og så Popeye-filmen. Han har været en, der altid har været i mit liv. Efterhånden var mine forældre store fans, og jeg kan huske, at de så de komiske Reliefbegivenheder med Billy Crystal. Han var Miles Davis af skide komedie. Ingen kunne improvisere som Robin. Han gjorde for komedie, hvad vi gør for musik. Han var jam band. Han var den taknemmelige død af komedie, og jeg kiggede op for ham. At være så sjov og også så dramatisk og stadig gøre ting som vækkelser og hvilke drømme der kan komme, det er en fantastisk skuespiller.

og så dræbte han sig selv. Det bragte det virkelig i spidsen for os. Hvis Robin ikke kan afslutte de ni bagerste, hvilken chance har nogen af os så? Det føltes som et tegn på mangel på en bedre måde at sige det på, så jeg dykker ned i mine egne kampe med depression og det daglige, “er i dag den dag, jeg skal bære joggebukser hele dagen, eller er i dag den dag, jeg skal være et fungerende medlem af samfundet?”Jeg tror, det fik det til at føle sig OK for mig at tale om det.

JB: hvilke sange vil du pege på, der virkelig fremhæver forbindelsen der?

TH: den anden sang på pladen hedder “Oh Darling, My Darling”, som er et spil af Dead Poet ‘ s Society rolle. Det var den første forbindelse, og det var de første tekster, jeg skrev. Robin døde, og det var mig, der talte til ham, i stedet for at han reciterede digtet. Den sang handler især tungt om depression, og hvordan jeg personligt håndterer det, når jeg har lyst til, at den mørke sky kommer over eller et panikanfald kommer på. Mange gange har jeg ikke mulighed for at lade det vinde, fordi jeg er på vej. Jeg har koncerter at spille. Det betyder ikke noget, om du er i Boise, Idaho, og du har en koncert at spille. For mig, mange gange, når jeg føler, at det kommer på, siger det, “Okay fyr, lad os tape vinduerne op, stormen kommer. Bare lad det passere og leve for at kæmpe en anden dag.”

JB: fokus på musikken lidt, en ting, som jeg syntes var cool, hvilket ikke sker meget ofte, er at have lyttet til albummet og derefter efterfølgende læst dit pressemateriale, praktisk talt hver åbenlys reference, jeg hørte, nævnes. David Gilmour på den sang, du lige har nævnt, “Åh skat, min skat” og endda krigen mod narkotika. Er det din tilgang, forsøgte du at efterligne nogle af disse lyde?

TH: jeg gik fuld på Gilmour på den solo på “Åh skat, min skat,” gjorde jeg ikke? Det var faktisk hele slutresultatet selv. Det var ikke hensigten. Hvis du tager den guitar solo ud, lyder det slet ikke som Pink Floyd. Jeg tror, at der faktisk er 47 eller 48 guitarer i slutningen af den ting, der spiller alt det beskidte sludgy guitararbejde. Vi forsøgte at male den gråeste dag, vi kunne male. Så prøvede vi at finde ud af, hvad vi skulle lægge over det, og jeg tænkte, Hvad hvis vi slukker for alle pedalerne i stedet for bare at tilføje en anden overdrevet guitar, spille det rent? Så vi prøvede en ren solo, og det blev det eneste, der gav mening at gå over det. Da vi havde denne meget engelske grå dag, hvad bedre at lægge over det end David Gilmours guitar?

det var en komplet ulykke. Det lyder virkelig kun som Bukke på grund af den effekt, der er på vokalen, hvilket var en fejltagelse. Jeg gik for at dobbeltspore et vers, og en af filerne blev flyttet ved et uheld af ingeniøren, og det tilføjede den effekt og fik det til at lyde fantastisk. Det lød som en luder, så vi besluttede os for at forlade den. Jeg gik faktisk ind i denne rekord uden forudfattede forestillinger.

JB: en mere om de amerikanske babyer. I fyre har et mantra om ikke at prøve at være en bestemt ting, men snarere at være åben for at gå, hvor den kreative kløe ligger. Hvad er kløen i øjeblikket? Er det nye album Materiale nutiden?

TH: jeg færdig med at skrive denne rekord stort set præcis et år siden. Det var da vi sagde, ” OK, vi er færdige med at skrive.”Så tog det resten af 2015 at afslutte rekorden. Jeg vendte også bandet i løbet af den tid, så det tog resten af året at få det nye band op i fart på det nye materiale og bagkataloget over Babyer og Brødre forbi sange, som vi vil spille. Dette er første gang American Babies virkelig føles som et band i stedet for at jeg trækker omkring tre andre dipshits. Det er nu fem mennesker, der virkelig er investeret i, hvad der foregår. Når vi improviserer, improviserer vi som et band mere som hvordan det plejede at være med Brothers Past. Det handler ikke om et individ, det handler om ensemblet som helhed snarere end bare Solo. Det er mindre nye Orleans og mere klassisk, ligesom lad os skrive en Radiohead sang på stedet. Det er ikke bare blues riffs, det forsøger for noget orkestreret og magisk. Jeg ser frem til at turnere bag dette for resten af året. Nu er det tid til at bøje vores muskler og få nogle tyvekoster i gang.

JB: gå videre til de to døde projekter: Hvordan ville du sammenligne at spille i Billys band versus JRAD med hensyn til både personlighedsforskelle og musikalske forskelle?

TH: tro det eller ej, det er første gang nogen nogensinde har stillet mig dette spørgsmål. Ting Nummer et, min rolle er anderledes. I JRAD er det Joe. Det er Joes band, han kalder skuddene, og det er hvad det er. Jeg er en sideman i det band. Så der er meget mindre pres med det band. Mens Med Bill, det er fantastisk, og det er smigrende, men det er også lidt akavet at sige – med al respekt for andre fyre i bandet – jeg er dybest set den musikalske direktør i Bills band. Det er lidt mere af en alpha ting der, hvilket er et underligt sted at være, fordi han taler med om det siger ting som, “du ved, Garcia ville altid gøre dette,” så vidt leder Type Roller som at klikke off tempos og trække marmelade, hvor det skal gå. Det er en underlig ting for mig. Jeg er ikke Garcia. Rollemæssigt er det den største forskel mellem de to bands. Jeg har lidt mere at sige i, hvad der foregår med Bill, men igen, det siger bestemt ikke noget imod Reed eller Aaron, det er bare, at Bill kommer til mig for den rolle. Det er bare, hvordan det altid var for ham, at gå til Jerry, så det, han er vant til.

musikalsk er det lidt af det samme. Det er at gøre hvad fanden du vil, især i hele JRAD ting. Vi respekterer, hvad der skete før, men vi er ikke Dark Star Orchestra eller forsøger at genskabe noget. Vi forsøger at nærme os det som hvordan ville de døde spille deres Musik i dag, hvis de var vores alder? Hvad ville en 36-årig Garcia gøre lige nu? Mere end sandsynligt ville han lege med meget mere piss og eddike end de nuværende faktiske alumner gør. Da de var i vores alder, det var omkring 1977-78, var de i brand. Nu var der selvfølgelig masser af kokain involveret, men der var så meget sving og energi bag det, de gjorde, og det er det, vi prøver at gøre. Lad os gå derude og skide rive denne lort fra hinanden og virkelig have det sjovt med det.

at lege med Bill, hans ting er den samme ting. Han giver ikke en fuck om, hvad han gjorde i 1970 eller 1987. Det er lige meget. Han er ligesom, ” Lad os gå derude og bare gå!”Alle disse fyre, Jeg giver dem den mest kredit i verden. De er alle avancerede i deres alder og i skumringen af deres karriere, og ingen af dem har nogensinde sagt, “hej, hjul det ind.”De siger alle det samme, hvilket er, “lad os gå efter det.”Det er fucking fedt, mand. Du har en 75-årig Phil Lesh derude, der skubber os mere, end vi skubber ham og fortæller os at gå efter det. Sådan er det også med Bill. Han er stoked på aldrig at holde tilbage, nogensinde. Når du lytter til bandene, lyder tonepaletten anderledes, men mentaliteten er den samme. Selvfølgelig har Magner synths og Marco ikke, Reed er en helt anden bassist end Dave Dreivits og selvfølgelig er Billy en meget anden trommeslager end Joe, så farverne er forskellige, og maleriet er anderledes, men den måde, vi gør det på, er meget ens.

JB: Hvem laver setlisterne for de to bands? Er det Joe og Bill, eller er alle chip i?

TH: Joe gør setlists for JRAD. For Bill er det som regel mig og Magner. Vi kommer med en sangliste, og på dette tidspunkt stoler Bill på os. Først ville vi komme med sanglister, og vi skulle få godkendelse fra Bill, men på dette tidspunkt er vi alle ret stramme, og han stoler på, at vi ved, hvad vi laver. Så vi kommer op med en samlet liste, og så vil jeg sammensætte sætene. Det sidste løb vi gjorde, vi kom op med omkring 30 sange til de tre viser.

JB: hvor mange sange har i fyre i JRAD på dette tidspunkt?

TH: Åh mand, det skal være godt ind i 100 ‘ erne – måske en buck 20 eller en buck 25. Jeg prøver at tænke på de fleste nætter, vi gjorde i træk. Jeg tror, vi bare gjorde fem nætter uden gentagelser. Det er sgu meget Musik.

JB: fremadrettet, hvad er balancen med Jrad, babyerne og Billy & børnene? Naturligvis Bill har Død & selskab, så man er nok mindre af en forpligtelse for tiden.

TH: sidste år lavede JRAD 43 forestillinger, hvilket er langt mere end nogen af os troede, vi nogensinde ville gøre. For JRAD, vi vil nok gøre 30 viser et år fremover. Vi har alle andre ting, vi ønsker at gøre med vores kreative energi, så det giver det. Skønheden i JRAD er det hjælper os alle i vores personlige erfaringer. Babyerne klarer sig bestemt meget bedre i live-forestillingerne. Marco og jeg taler om det hele tiden, hans tal fortsætter med at stige. Meget af det kommer fra at bringe vores stemmer til en anden gruppe mennesker, og folk fortsætter med at hviske det ned ad banen.

du ser også på en fyr som Marco, der er ude med os, og han er meget ude med sin trio, men han har også en familie derhjemme med en kone og to børn. Joe er gift, og han skal have en baby hver dag nu, så den tid skal også laves, så JRAD kan kun være så meget. Resten af året bliver amerikanske babyer, hvilket er spændende for mig. Der var så lang tid, hvor amerikanske babyer var andenviolin til Brothers Past, og jeg var nødt til at opdele mine interesser, fordi der var visse ting, jeg ikke kunne gøre. BP-fyrene ville ikke have mig til at spille noget, der ligner Brothers tidligere stil og lort sådan. Hvis du lytter til det nye album, lyder det mere som Brothers Past end det første amerikanske Babyalbum. For eksempel, hvis du lytter til “Fever Dreams”, lyder det som Ryan Adams og Broken Social Scene lavede en sang sammen, og “Synth Driver” lyder som Garcia og Stereolab lavede en sang. At have alle disse ting sammen er det, jeg altid har ønsket at gøre. Hvis jeg vil spille en død melodi eller en brødre forbi melodi, kan jeg gøre det nu.

Scarlet Begonias

ild på bjerget

kanal

JoeRussos AlmostDead (se 113 videoer)

Band

Joe Russos næsten døde (se 318 videoer)

JB: et sidste spørgsmål, forhåbentlig vil dine bandkammerater ikke dræbe os . Dette er mere at bullshit generelt om musik. I betragtning af dette skøre år er vi ude med Prince og Buie dying, et overraskende Radiohead album, Aksl Rose fronting AC/DC, og hvem ved hvad der ellers kommer, hvad har din opmærksomhed i disse dage?

TH: Bukken ting var temmelig ødelæggende, ikke at tage noget væk fra Prins. Jeg elsker Prince, men det er to forskellige ting. Det, der rammer mig mest, er, at jeg er bange for at dø. Min dødelighed er noget, som jeg har kæmpet med i den bedre del af mine 30 ‘ ere på en reel måde. Det er noget, der holder mig oppe om natten.

jeg brugte mine 20 ‘ ere på at bekymre mig om dumme lort, de ting der ikke betyder noget, men så ramte jeg tredive og indså, at ingen af de ting betyder noget. De ting som, ” Hvem er jeg?”og” hvor er min plads i verden?”Fuck off, lad det gå og bare være. Stop med at give en lort, hvad folk synes om dig. Så, jeg var i stand til at give slip på al denne bagage, og det føltes som om en dumper var på mit bryst, og den gik lige. Men så, i det tomrum af den bekymring, kom bekymringen for, ” Åh lort, jeg skal dø en dag.”Jeg elsker at være i live. Jeg er ikke den fyr, der skal gå i mine joggebukser, der skal dø af diabetes. Jeg er derude, og jeg får se ting, spille musik og møde mennesker. Tanken om ikke at have det skræmmer lortet ud af mig.

da han døde, gjorde han det med så meget nåde. At være i stand til at gøre det sådan, han var OK med det i slutningen, og han var i stand til at sige farvel. Den Blackstar-plade er et smukt album, og han siger, Dette er slutningen af linjen. Det er en meget speciel ting, at jeg var i stand til at genkende, hvad der skete. John Lennon døde i 1980, da jeg var 1, så jeg fik ikke at opleve den kulturelle betydning af det. Det var virkelig en smuk ting at være vidne til.

så har du Prins. Hvor mange flere skal gå, før nogen begynder at snakke om det? Jeg mener, i denne skide scene er det pinligt, hvor mange fans der går på grund af piller. Det er fucking pinligt, og ingen siger noget. Jeg sidder ikke der og siger, at jeg er bedre end nogen anden, men når jeg finder ud af, at nogen af mine fans virkelig kæmper med stofmisbrug, finder jeg dem og taler med dem. Mit slaggennemsnit er ikke så højt, og mange af dem lyttede ikke, Og de er døde nu, men der er et par tilfælde, hvor jeg kan sige Gudskelov, at de rensede det op, og de er på den anden side. Det er det, vi skal gøre som kunstnere.

disse mennesker vil tale med kunstnerne. I stedet for at være som: “ja fyr, bliv kneppet og kom til forestillingen,” Sig, “Hej mand, jeg hører, at du knepper op. Hvad sker der? Det er ikke det værd.”Misforstå mig ikke, jeg har gjort min andel af stoffer, men jeg er sikker på, at hvis Thom Yorke eller Bruce Springsteen kom over for at tale med mig, ville jeg have lyttet meget mere, end hvis mine forældre sagde noget.

der er et ansvar der. Det stinker at se på Facebook en gang om ugen og se, “Billy, suger mand. Partiet bliver aldrig det samme.”

Prince havde let 20 år mere med at lave musik, og det hele er væk, for hvad? For Fucking Percocet? Er du sindssyg? En fyr som Prince, du tror, det ville være noget vanvittigt, som om hans sliske ikke åbnede, ikke skide Percocet som den fyr, der bor ned ad gaden fra mig og spiser Percs og ryger nye havne og hænger ud og beder mig om penge i dagligvarebutikken.

med hensyn til moderne musik lytter jeg stadig meget til den bueskytte. Der er ikke meget andet lort, der har gjort mig hård. En masse lort lyder bare som en masse andet lort. I vores scene er det lidt groft lige nu. Mange af de bands, der kommer op, lyder som denne grå/tan ikke-beskrivende underlige ting. I begyndelsen, da JamBase og Jambands.com kom op, alle havde deres egne ting. Sektor 9 var de underlige dudes med krystallerne. Kiksene var fyrene-on-ecstasy-spiller-klassisk-musik-over-trance-beats. Den nye aftale var tromme og bas. Ingen spillede tromme og bas som søørred. BP ‘ s rolle var at kombinere elektronisk og indie rock. Alle havde deres egne ting.

nu er det lidt ligesom, hvorfor serverer Dominos pasta? Bare lave mad. Jeg har ikke brug for en smeltet chokoladekage. Jeg vil ikke have en Panini fra Dunkin Donuts. Gøre donuts fuck ansigt. Bare gør, hvad du er god til. Det ville være som om Phish begyndte at spille husmusik. Så desværre tror jeg, at scenen har lidt af en identitetskrise, men det vil fungere i sidste ende.

restauranter i nærheden af Tom Hamilton

  • Maj 2021
    Fre

  • Maj 2021
    Lør

  • Maj 2021
    Søn

  • Jun 2021
    Fre

  • Jul 2021
    Tor

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.