Catapulked eturintamaan tanssimusiikin kanssa 2015 Domino Records albumi Days Gone By, elektronisen musiikin duo Bob Moses sai mainetta yksi kuumimmista toimii kohtaus.

New Yorkin Undergroundista nouseva duo koostuu Tom Howiesta ja Jimmy Vallancesta. Kun sähköinen yhteisö myrskyn niiden YKSI-of-a-kind ja dynaaminen ääni, duo ansaitsi kaksi Grammy-ehdokkuutta niiden 2015 kappale ”repiminen Me Up” ja niiden 2018 Battle Lines project nimettiin yhdeksi parhaista albumit vuoden Billboard.

Bob Moses on koko uransa ajan julkaissut vankan virran after hours-elektronisia biittejä, joita luonnehtivat spektriset Syntikat, intohimoiset sanoitukset ja hypnoottiset rytmit. Howien laulu varastaa usein show ’ n, kun hän laulaa syvästi sisäänpäin kääntyneitä viestejä suoraan sydämestä.

heidän uusin EP Desire, joka sisältää massiivisen yhteistyön Zhun kanssa, näyttää heidän tunteikkaan elektronisen musiikillisen neroutensa syvyydet. EP sisältää kuusi erillistä kappaletta, jotka vievät kuuntelijat musiikilliselle matkalle Bob Mosesin tutkiessa halu-teemaa ja pohtiessa tapoja, joilla se on henkilökohtaisesti vaikuttanut heidän elämäänsä. ”Desiren” interaktiivinen video on tuottanut jo lähes 2,5 miljoonaa soittoa sen pudottua heinäkuun puolivälissä, ja käyttää anaglyfikuvastoa esittelemään Desiren ylä-ja alamäkiä.

meillä oli mahdollisuus vaihtaa kuulumisia Bob Mosesin kanssa heidän uuden EP: n, heidän BobCast livestream-sarjansa ja paljon muuta.

Zackery Michael

EDM.com Jimmy, kuulin, että muutit hiljattain Los Angelesiin. Millainen se liike oli pandemian takia?

Bob Moses (Jimmy): I came from New York. Olin kiertueella ja sanoin tyttöystävälleni, että lähdetään 15. maaliskuuta. Lähdimme liikkeelle helmikuun puolivälissä. Saavuimme tänne Los Angelesiin kaksitoista päivää ennen sulkemista.

en voi uskoa, millaista olisi ollut, jos lockdown olisi tapahtunut, kun yritimme liikkua. Hyvä, että pääsimme pois. Rakastan New Yorkia, mutta pandemian aikana läheisyys on vaarana. New York on tiheimmin asuttu paikka, joten olen iloinen, että olen täällä Los Angelesissa.

EDM.com: mistä nimi halu tuli? Voitko kertoa henkilökohtaisen anekdootin, joka on saattanut vaikuttaa päätökseesi?

Bob Moses: Nimihalu tuli, koska teimme yhteistyötä Zhun kanssa. Koko EP syntyi tuon yhteistyön ansiosta. Olimme kiertueella tukemassa edellistä Albumiamme Battle Lines. Keikkailimme lähinnä bändin kanssa isommilla keikkapaikoilla. Teimme biittejä keikoille. Sitten meillä oli ajatus, että kun kiertue oli ohi, voisimme yrittää vetää niitä yhteen EP: lle tai jotain, jos ne geelaisivat.

varasimme pari päivää vapaata Los Angelesissa sijaitsevasta studiosta keikkojen välissä. ZHU oli kaupungissa. Olimme tavanneet aiemmin Pyhällä laivalla! olimme kavereita. Meillä ei ollut suunnitelmia tehdä yhteistyötä, mutta hän kävi vuokraamassamme huoneessa L. A: ssa.yritimme vain tehdä yhteistyötä. Kappaleen ”Desire” ydin tuli yhteen tuona yhtenä iltapäivänä.

sitten kun aloimme viimeistellä muita ideoita, näiden kappaleiden lyyrinen sisältö tuntui keskittyvän halun ympärille ja siihen, miten se vapauttaa tai johtaa perikatoon ja miten sen eri osa-alueilla navigoidaan. Emme ainoastaan ajatelleet EP: n tiivistävän tuota nimeä, vaan olimme myös ylpeitä siitä kappaleesta Zhun kanssa. Halusimme sen ensimmäiseksi.

molemmilla on kokemuksia omista haluistaan. Se on herkkä tasapaino-se on jotain, jonka kanssa kaikki kamppailevat. Yksi tärkeimmistä vaikutteista oli mytologinen kertomus kreikkalaisesta Ikaros-Jumalasta, joka yritti päästä aurinkoon, mutta joutui liian lähelle, paloi ja putosi. Halu voi luoda valtavasti kunnianhimoa saada sinut saavuttamaan asioita, mutta se voi myös tuhota sinut. Tämä on moderni käsityksemme muinaisesta tarinasta.

”Desire” interaktiivinen video still

EDM.com: Voitteko kuvailla kokemusta Zhun kanssa työskentelystä nimikappaleessa? Millainen luova prosessisi oli?

Bob Moses: It ’s one of the first collaborations we’ ve done and a super cool experience. ZHULLA oli ideoita radan aloittamisesta. Jokainen meistä istui sitten vuorotellen tietokoneen ääressä. Me vain riehuimme siitä, kunnes jotain alkoi loksahtaa kohdalleen. ZHU ehdotti näitä stabby sointuja, jotka tapahtuvat synth aikaisin ja että ja basso linja tavallaan muodostivat perustan kappaleen. Kaikki antoivat panoksensa,eikä kukaan istunut takana.

joskus studio on taistelua ja toisinaan asiat tapahtuvat todella luonnollisesti. Tämä on yksi niistä hetkistä, jolloin asiat loksahtivat kohdalleen. Olimme kaikki hyvin inspiroituneita.

EDM.com: Miten Pink Floydin ja Nine Inch Nailsin kaltaiset yhtyeet ovat vaikuttaneet musiikkiisi nykyään? Voitko osoittaa jonkin tietyn laulun tai musiikillisen elementin, joka on luettelossasi?

Bob Moses: Pink Floyd todella ajoi konseptialbumin ideaa ja vei sinut musiikilliselle matkalle maalaamalla sonic landscape. Pink Floyd teki sen eteerisellä tavalla. He olivat aikaansa edellä. DJ-settien biisit on tarkoitettu miksattavaksi yhteen, joten luulen, että inspiraatio tulee siitä. Tämä mestariteos, joka virtaa alusta loppuun ja jota voi kuunnella yhdellä istumalla. Siksi se taisi kestää ajan kokeen.

Nail Inch Nailsin ”the Downward Spiral” on konseptialbumi, joka kertoo miehen vajoamisesta hulluuteen. Pink Floydin tapaan se on selvästi elektronisempi. Sitä kannattaa myös kuunnella alusta loppuun ja viedä äänimatkalle. Se on hyvin rehevä, mutta myös hyvin tumma.

muistan, kun muutama vuosi sitten teimme Taistelulinjoja, halusin löytää Los Angelesissa tehdyn synkimmän levyn ja löysin syöksykierteen. Löysin paljon yhteyttä tuohon ennätykseen siinä, että voi olla hyvin tumma ja kolhiva, kun ehkä ympäristö ei ollut.

EDM.com: mikä on laulunkirjoittamisen prosessi kuin?

Bob Moses: ainoa johdonmukainen osa on se, että se on erilainen joka kerta. Se alkaa idean siemenestä. Se voi olla melodiaidea, jossa on sanoitusidea, rumpu-ura tai sointukulku. Joskus aloitamme jotain tyhjästä, tai kuuntelemme jotain artistia, josta pidämme ja ajattelemme, että ehkä voimme tehdä jotain sellaista. Se voisi olla melko täydentävä tai vain melodia ja piano osa.

jos molemmat ovat samaa mieltä, että se on siistiä ja olemme siitä innoissamme, niin sitten vain jatketaan. Olemme usein samalla sivulla ja se on fiilis. Tiedämme molemmat usein, mitä toinen haluaa tehdä ennen kuin toinen edes sanoo sitä. On hienoa, että voimme päättää toistemme lauseet, joista syntyy usein mahtava biisi, mutta se ei aina mene niin.

EDM.com: mistä saat tällä hetkellä inspiraatiosi?

Bob Moses: our inspiration has always been our life. Se auttaa kirjoittamaan siitä, mitä tiedät, jotta saat aidoimmat tulokset. Usein kokea tai ottaa jotain henkilökohtaisesti vaikuttaa saat parhaat tulokset. Annamme asioiden imeytyä alitajuntaamme. Jos se vaivaa meitä tarpeeksi, se tulee usein esiin sanoituksissamme. Olemme keskustelleet sanoituksissamme asioista, joista emme koskaan henkilökohtaisesti puhuisi. Laulunkirjoittaminen on melkoinen katarttinen kokemus, joten syvälliset ja mielekkäät keskustelut jäävät lyriikan kirjoittamisen sivutuotteeksi.

EDM.com laukaisitte Bobcastin. Miten sarjasi saa erottumaan maailmassa, jossa livestreaming on niin yleistä?

Bob Moses: BobCast aloitti, koska meillä oli lisäaikaa ja halusimme yhteyden faneihin. Etsimme tapoja saada yhteys faneihimme ja pitää yhteisö käynnissä musiikkimme ja rakastamamme musiikin ympärillä. Teimme sen itse ja perustimme studiomme. Pidimme sen kiinnostavana tekemällä livestreamingin lisäksi myös” how to ” – videoita. Instagram ei koskaan tuntunut ihan oikealta istuvuudelta, mutta tämä tuntui tavasta saada yhteys faneihimme hyvin luonnollisella tavalla.

EDM.com: mikä saavutus tähänastisella urallasi on ollut sinulle mielekkäin?

Bob Moses: Meille on suuri kunnia saada kaikki tilaisuutemme, kuten Grammyt ja Ellen, mutta ne ovat silti ohikiitäviä. Asiat, jotka tuntuvat suurin saavutus on pelaa loppuunmyyty esityksiä tonnia ihmisiä et muuten tavata, jotka laulaa kappaleita takaisin sinulle. Tai se, että joku satuttaisi itseään, ei johtunut siitä, että hän kuunteli musiikkiamme. Silloin ollaan, että sillä, mitä tehdään, on oikeasti merkitystä.

tavoitteena on purkaa sydäntään laulullesi ja puhua asioista, joista et muuten puhuisi tai joista et muuten pystyisi puhumaan. Olet sitten luonut yhteyden faneihin musiikin tai live-esiintymisen kautta, jota sinulla ei muuten olisi ollut.

EDM.com: miten New Yorkin klubiskene on vaikuttanut musiikkiisi nykyään?

Bob Moses: vietimme noin vuoden kirjoittaen musiikkia New Yorkissa. Tiesimme, että haluamme tehdä biisejä ja yhdistellä tanssimusiikkia. Vierailevana laulajana oli tällä levymerkillä sakset & säiettä. Jouduimme laittomiin New Yorkin reiveihin. Siitä soundista tuli valtava osa estetiikkaamme. Tähän päivään asti soundimme ydin tuntuu yhä savuiselta Brooklynin varastolta.

EDM.com: mitään positiivisia takeaways alkaen 2020? Onko sinulla ollut mahdollisuus tehdä jotain, mitä et ole tehnyt vähään aikaan, koska olet ollut viime vuodet niin kiireinen? Onko se ollut lainkaan hengellinen kokemus?

Bob Moses: se on ollut hengellinen kokemus siinä mielessä, että se on pakottanut meidät sisällemme. Siitä on tullut paljon kasvua. Yritämme löytää hopeareunuksen. Meillä on paljon aikaa keskittyä musiikkiin. Meillä ei ole ollut näin paljon aikaa ilman lentokonetta kahdeksaan vuoteen. Saamme kaiken ajan keskittyä musiikkiin, ja se on ollut erittäin positiivista. Kaipaamme fanejamme ja livepelaamista.

sinulla on aina kaksi vaihtoehtoa: keskittyä negatiiviseen ja tai keskittyä positiiviseen, ottaa kaikki irti jostakin. On henkinen harjoitus keskittyä asioihin, jotta pysyy positiivisella kaistalla. Se on haastavaa, mutta teemme parhaamme.

olemme saaneet tutustua ystävyyteemme vähän enemmän. Henkilökohtainen suhteemme on vaalinut ja kasvanut. Se on ollut meille positiivinen tähän asti. Olemme oppineet paljon arvokasta oppia ja tulemme pois siitä innoittamana.

EDM.com: Millaista on ollut työskennellä Dominon kanssa?

Bob Moses: They ’ re awesome. Se on loistava levy-yhtiö. He antavat meidän tehdä mitä haluamme. He tukevat meitä kaikissa päätöksissämme ja antavat meille arvokasta palautetta. He ovat todellisia musiikin ystäviä.

ennen kuin teimme sopimuksen heidän kanssaan, olimme kuulleet kaikki nämä kauhutarinat levy-yhtiöistä. Olimme oudossa studiossa keskellä ei mitään Michiganissa. Jamie Hince The Killsistä oli satunnaisesti paikalla nauhoittamassa. Hän sanoi rakastavansa heitä ja että he olivat mahtavia. ajattelimme, että se olisi hienoa. Emme voisi kuvitella parempaa levy-yhtiötilannetta mahtavaksi.

EDM.com Haluatko kertoa faneillesi jotain muuta?

Bob Moses: toivomme, että kaikki pysyvät siellä onnellisina ja terveinä. Olemme erittäin kiitollisia tuesta, emmekä malta odottaa, että pääsemme toivottavasti pian takaisin tien päälle ja pelaamaan keikkoja.

SEURAA BOB MOSES:

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.