Words by: Ryan Dembinsky

Most years, Warren Haynes voitti helpon nyökkäyksen palkinnolle hypoteettiselle ”hardest working musician” in the jam band scene, but this year it ’ d be hard to argument against Tom Hamilton. Kitaristi on vetänyt aktiivista duunia muun muassa Joe Russon kappaleille Almost Dead, Billy & the Kids, American Babies ja Electron. Äskettäin American Babies julkaisi uuden LP: n, Epic Battle Between Light and Dark, joka sivuaa mielisairauden raskaita teemoja tarkkanäköisten sävellysten lisäksi.

huolimatta viimeaikaisesta menestyksestä ja tuotteliaasta luovasta tuotannosta, tämä albumi merkitsee käännekohtaa Hamiltonin avoimuudessa kamppailla masennuksen kanssa koko aikuisikänsä. Albumia inspiroivat osaltaan henkilökohtaiset kokemukset ja keskustelut mielenterveysongelmista sekä erään tietyn julkisuuden henkilön kamppailu masennuksen kanssa.

sain Tomin kiinni kesken amerikkalaisten vauvojen harjoitusten keskustellakseni syvällisesti mielenterveyden haasteista, opiaattiepidemiasta jam band-skenessä ja oivalluksista amerikkalaisten vauvojen, JRAD: in ja Billy & The Kidsin luomisprosessista.

JamBase: aloitetaan tuoreella American Babies-albumilla. Luin, että tämä projekti sai inspiraationsa osittain Robin Williamsin menetyksestä, joten olimme uteliaita kuulemaan yhteyksistäsi häneen ja miksi se vaikutti sinuun niin syvästi?

Tom Hamilton: Minulla oli aika paska suhde. Siihen aikaan, olin äskettäin-itse asiassa uskon, että nyt on termi sille nimeltään ”ghosted” -olin äskettäin ghosted, joka on kun tulet kotiin eräänä päivänä ja asuu-tyttöystävä on vain poissa. Kaikki hänen tavaransa olivat kateissa, eikä mitään ollut. Hän vain katosi maan päältä. Joten tämä oli aika traumaattinen tilanne, kuten voitte kuvitella. Hän kärsi vakavasta masennuksesta, joka ilmeni lamauttavaksi syömishäiriöksi. Kun olimme yhdessä, vein hänet sairaalaan ja hoidin hänet kuntoon. Se oli tosi intensiivinen tilanne siellä, mutta totta kai kun hän oli parempi, hän häipyi.

mielisairauden käsitteleminen siinä muodossa oli helvetin raskas juttu ja olen kamppaillut masennuksen kanssa koko aikuisikäni ja sen näkeminen tällä tavalla oli todella intensiivistä. Se sekoitti pääni. Siemen on jo siellä, se mielisairausjuttu. Sitten minä ja kumppanini Pete Tramo, jonka kanssa omistan studion ja kirjoitamme yhdessä porukalla, hengailimme paljon puhuen kahtena aikuisena miehenä, jotka käsittelevät masennusta niistä päivistä ja viikoista, kun ei lähdetä Sun helvetin talosta, jossa yritetään katsoa, kuinka monta jaksoa lakia & tilaa voit katsoa peräkkäin. Se on vaikeaa. Siitä ei kannata hirveästi puhua. Ei sillä, että olisi stigmaa, mutta kyllä siellä on ylpeyttä ja se on lievästi noloa.

ei siis ollut mitään, missä olisimme olleet valmiita kirjoittamaan albumia mielisairaudesta ja masennuksesta, mutta sitten Robin Williams tappoi itsensä. Olen rakastanut Robin Williamsia siitä asti, kun katsoin 4-vuotiaana Kippari-Kalle-elokuvaa. Hän on ollut aina elämässäni. Jälkikäteen, vanhempani olivat suuria faneja ja muistan heidän katselleen Comic Relief-tapahtumia Billy Crystalin kanssa. Hän oli komedian Miles Davis. Kukaan ei osaa improvisoida kuten Robin Williams. Hän teki komedian, mitä me teemme musiikin takia. Hän oli jam-yhtye. Hän oli komedian Grateful Dead Ja minä katsoin häntä ylöspäin. Olla niin hauska ja myös niin dramaattinen ja silti tehdä asioita, kuten heräämisiä ja mitä unia voi tulla, se on uskomaton näyttelijä.

ja sitten hän vittu tappoi itsensä. Se todella toi sen etualalle meille. Jos Robin Williams ei pääse yhdeksiköstä maaliin, mitä mahdollisuuksia meillä on? Se tuntui merkiltä paremman tavan puuttumisesta, joten sukelsin omiin kamppailuihini masennuksen kanssa ja päivittäin: ”onko tänään se päivä, jona aion pitää verkkareita koko päivän vai onko tänään se päivä, jolloin aion olla toimiva yhteiskunnan jäsen?”Minusta tuntui hyvältä puhua siitä.

JB: mitä kappaleita osoittaisit, jotka todella korostavat yhteyttä siellä?

TH: levyn toinen kappale on nimeltään ”Oh Darling, My Darling”, joka on kuolleen runoilijan Seurapiiriroolin näytelmä. Se oli ensimmäinen yhteys ja nuo olivat ensimmäiset sanoitukset, jotka kirjoitin. Robin kuoli ja minä puhuin hänelle sen sijaan, että hän lausui runon. Erityisesti tuo kappale kertoo raskaasti masennuksesta ja siitä, miten itse käsittelen sitä, kun musta pilvi tulee päälle tai tulee paniikkikohtaus. Monesti minulla ei ole mahdollisuutta antaa sen voittaa, koska olen tien päällä. Minulla on konsertteja. Sillä ei ole väliä, jos olet Boisessa, Idahossa ja sinulla on konsertti soitettavana. Monesti kun tunnen, että se tulee, se sanoo: ”Okei jätkä, teipataan ikkunat, myrsky on tulossa. Anna sen mennä ohi ja elä taistellaksesi jonain toisena päivänä.”

JB: keskittyen hieman musiikkiin, yksi asia, joka mielestäni oli siistiä, mitä ei tapahdu kovin usein, on se, että olen kuunnellut albumin ja lukenut sen jälkeen lehtimateriaalisi, käytännössä jokainen kuulemani avoin viittaus mainitaan. Olivat vaikutteita kuten Bowie, David Gilmour laulu juuri mainittu, ” Oh Darling, My Darling,” ja jopa sota huumeita. Yrititkö matkia noita ääniä?

TH: I went full on Gilmour on that solo on ”Oh Darling, My Darling, ”didn’ t i? Se oli oikeastaan kaikki lopputulos kuitenkin. Se ei ollut tarkoitus. Jos kitarasoolon ottaa pois, se ei kuulosta Pink Floydilta ollenkaan. Sen päässä taitaa olla 47 tai 48 kitaraa, jotka soittavat likaista kitaratyötä. Yritimme maalata harmaimman mahdollisen päivän. Sitten yritimme selvittää, mitä laittaa sen päälle, ja ajattelin, mitä jos sammutamme kaikki pedaalit sen sijaan, että lisäämme vain toisen overdriven-kitaran, soitamme sen puhtaasti? Kokeilimme puhdasta sooloa ja siitä tuli ainoa asia, joka oli järkevää käydä läpi. Koska meillä oli tämä hyvin Englanti harmaa päivä, mikä parempi laittaa sen päälle kuin David Gilmourin kitara?

Bowien juttu oli täydellinen vahinko. Se kuulostaa oikeastaan vain Bowielta, koska se vaikuttaa lauluun, mikä oli virhe. Menin kaksoisraita jae ja yksi tiedostot sai siirretty vahingossa insinööri ja se lisäsi, että vaikutus ja sai sen kuulostamaan mahtava. Se kuulosti Bowielta, joten päätimme jättää sen. Lähdin tähän levyyn ilman ennakkokäsityksiä.

JB: One more on the American Babies. Teillä on mantra, ettei yritetä olla yksi tietty asia, vaan ollaan avoimia sille, missä luova kutina piilee. Mikä on kutina tällä hetkellä? Onko uuden levyn materiaali nykypäivää?

TH: lopetin tuon levyn kirjoittamisen jokseenkin tasan vuosi sitten. Silloin sanoimme, että nyt riittää kirjoittaminen.”Sitten kesti loppuvuoden 2015 saada levy valmiiksi. Käänsin bändiä myös tuona aikana, joten kesti loppuvuoden saada uusi bändi vauhtiin uudella materiaalilla ja vauvojen ja veljesten takakatalogilla menneitä biisejä, joita haluamme soittaa. Tämä on ensimmäinen kerta, kun American Babies todella tuntuu bändiltä sen sijaan, että raahaisin kolmea muuta idioottia. Tässä on nyt viisi ihmistä, jotka ovat todella panostaneet siihen, mitä tapahtuu. Kun improvisoimme, improvisoimme bändinä enemmän kuin ennen veljesten kanssa. Kyse ei ole yhdestä yksilöstä, vaan kokonaisuudesta eikä pelkästä sooloilusta. Se on vähemmän New Orleansia ja klassisempaa, kuten tehdään Radioheadin biisi paikan päällä. Se ei ole vain blues-riffejä, se yrittää jotain orkestroitua ja maagista. Odotan innolla, että pääsen kiertämään tämän takana loppuvuoden. Nyt on aika pullistella lihaksiamme ja ruveta rehvastelemaan.

JB: Moving on to the two Dead projects: how would you comparer playing in Billy ’ s band versus JRAD in terms of both personality differences and musical differences?

TH: Believe it or not, that ’ s the first time anyone has ever ask me this question. Minun roolini on erilainen. JRADISSA Joe. Se on joen bändi, hän määrää, ja se on mitä on. Olen sivuhenkilö siinä bändissä. Joten sen bändin kanssa on paljon vähemmän paineita. Billin kanssa se on mahtavaa ja imartelevaa, mutta on myös hieman kiusallista sanoa – kaikella kunnioituksella muita bändin jäseniä kohtaan – että olen periaatteessa Billin bändin musiikillinen johtaja. Se on enemmän alfa-juttu siellä, mikä on outo paikka olla, koska hän puhuu siitä ja sanoo, ”Garcia tekisi aina näin”, mitä tulee johtajatyyppisiin rooleihin, kuten tempojen napsauttamiseen ja jammailun vetämiseen sinne, minne pitääkin. Se on outoa minulle. En ole Garcia. Rooliviisaasti, se on suurin ero kahden bändejä. Minulla on enemmän sananvaltaa Billin suhteen, – mutta se ei tarkoita mitään Reediä tai Aaronia vastaan, – mutta Bill tulee luokseni sen roolin takia. Niin se on aina ollut hänelle, mennä Jerryn luo, että mihin hän on tottunut.

musiikillisesti se on vähän sama juttu. Tee mitä haluat, varsinkin JRAD-jutussa. Kunnioitamme aikaisempia tapahtumia, mutta emme ole Dark Star Orchestra tai yritä luoda mitään uudelleen. Yritämme lähestyä sitä kuin miten kuolleet soittaisivat musiikkiaan tänään, jos he olisivat meidän ikäisiämme? Mitä 36-vuotias Garcia tekisi juuri nyt? Todennäköisesti hän pelaisi paljon enemmän kusella ja etikalla kuin nykyiset varsinaiset alumnit. Kun he olivat meidän ikäisiämme, eli noin 1977-78, he olivat tulessa. Tietysti kokaiinia oli paljon mukana, mutta heidän tekemisensä takana oli niin paljon uhoa ja energiaa, ja sitä me yritämme tehdä. Mennään purkamaan tämä paska ja pidetään hauskaa.

soittaessaan Billin kanssa hänen juttunsa on sama asia. Hän ei välitä paskaakaan siitä, mitä teki 1970 tai 1987. Ei sillä ole väliä. Hän sanoi: ”mennään tuonne ja mennään!”Kaikki nämä kaverit, annan heille eniten luottoa maailmassa. He ovat kaikki ikääntyneitä ja uransa ehtoopuolella, eikä yksikään heistä ole koskaan sanonut: ”kelaa se sisään.”Kaikki sanovat samaa, eli:” mennään.”Vitun mahtavaa. 75-vuotias Phil Lesh painostaa meitä enemmän kuin me häntä ja käskee meidän yrittää. Niin Billinkin kanssa on. Hän on innoissaan siitä, ettei pidättele koskaan. Bändejä kuunnellessa tonaalinen paletti kuulostaa erilaiselta, mutta mentaliteetti on sama. On selvää, että Magnerilla on syntikoita ja Marcolla ei, Reed on täysin eri basisti kuin Dave Dreiwitz ja tietysti Billy on paljon erilainen rumpali kuin Joe, joten värit ovat erilaiset ja maalaus on erilainen, mutta meidän tapamme on hyvin samanlainen.

JB: kuka tekee näiden kahden bändin settilistat? Joe ja Bill, vai osallistuvatko kaikki?

TH: Joe tekee settilistat JRAD: lle. Billille se on yleensä minä ja Magner. Keksimme biisilistan ja tässä vaiheessa Bill luottaa meihin. Aluksi keksimme biisilistoja ja meidän piti saada hyväksyntä Billiltä, mutta tässä vaiheessa olemme kaikki aika tiukoilla ja hän luottaa siihen, että tiedämme mitä teemme. Laadimme kokonaislistan, jonka jälkeen kokoan lavasteet. Viimeisellä keikalla keksimme kolmelle keikalle noin 30 biisiä.

JB: montako biisiä teillä on JRADISSA tässä vaiheessa?

TH: oh man, sen täytyy olla pitkälle 100 – luvulle-ehkä 20 taalaa tai 25 taalaa. Yritän ajatella useimpia iltoja, joita teimme peräkkäin. Teimme juuri Viisi iltaa ilman uusintoja. Siinä on paljon musiikkia.

JB: Going forward, what ’ s the balance with JRAD, the Babies, and Billy & the Kids? Ilmeisesti Billillä on kuollut & yritys, joten yksi lienee toistaiseksi sitoutumattomampi.

TH: viime vuonna JRAD teki 43 keikkaa, mikä on paljon enemmän kuin kukaan meistä uskoi koskaan tekevänsä. JRADILLE teemme varmaan 30 keikkaa vuodessa eteenpäin. Meillä kaikilla on muita asioita, joita haluamme tehdä luovalla energiallamme,joten se suo sen. Kauneus JRAD on se auttaa meitä kaikkia henkilökohtaisia kokemuksia. Vauvat pärjäävät varmasti paljon paremmin livenäytöksissä. Marco ja minä puhumme siitä jatkuvasti, hänen lukunsa nousevat. Suuri osa siitä tulee siitä, että tuomme äänemme eri ihmisryhmille, ja ihmiset kuiskailevat sitä jatkuvasti pitkin kaistaa.

Katso myös Marcon kaltaista kaveria, joka keikkailee kanssamme ja on paljon ulkona trionsa kanssa, mutta hänellä on myös perhe kotona vaimon ja kahden lapsen kanssa. Joe on naimisissa ja hän aikoo saada lapsen minä päivänä tahansa nyt, joten että aikaa on tehtävä samoin, joten JRAD voi vain olla niin paljon. Loppuvuosi tulee olemaan Jenkkivauvoja, mikä on jännää minulle. Oli niin pitkä aika, Kun amerikkalaiset Vauvat jäivät jälkeen veljistä, ja minun piti lokeroida Harrastukseni, koska oli tiettyjä asioita, joita en voinut tehdä. BP: n kaverit eivät halunneet, että soittaisin mitään vähänkään samantyylistä kuin veljesten menneisyys ja muuta sellaista. Jos uutta albumia kuuntelee, se kuulostaa enemmän Brothers Past-albumilta kuin ensimmäiseltä American Babies-albumilta. Esimerkiksi jos kuuntelee ”Fever Dreamsia”, se kuulostaa siltä, että Ryan Adams ja Broken Social Scene tekivät yhdessä kappaleen ja” Synth Driver ” kuulostaa siltä, että Garcia ja Stereolab tekivät kappaleen. Olen aina halunnut tehdä näin. Jos haluan soittaa kuolleen sävelen tai veljesten ohi-sävelen, voin tehdä sen nyt.

Scarlet Begonias

tuli vuorella

kanava

JoeRussos AlmostDead (Katso 113 videota)

yhtye

Joe Russo ’ s Almost Dead (Katso 318 videota)

JB: vielä yksi kysymys, toivottavasti bändikaverisi eivät tapa meitä . Tämä on enemmän hevonpaskaa yleensä musiikista. Kun otetaan huomioon tämä hullu vuosi, kun Prince ja Bowie kuolevat, yllätys Radioheadin albumi, Axl Rose AC/DC: n keulahahmo ja ties mitä muuta on tulossa, mikä on saanut huomiosi näinä päivinä?

TH: Bowien juttu oli aika musertava, ei viedä Princeltä mitään. Rakastan Princeä, mutta ne ovat kaksi eri asiaa. Bowiessa minuun iskee eniten se, että pelkään kuollakseni kuolemaa. Kuolevaisuuteni on asia, jonka kanssa olen kamppaillut koko kolmikymppisyyteni ajan toden teolla. Tämä pitää minut hereillä öisin.

vietin parikymppiseni murehtien tyhmiä juttuja, juttuja joilla ei ole väliä, mutta sitten täytin kolmekymmentä ja tajusin, että millään niistä jutuista ei ole väliä. ”Kuka minä olen?”ja:” missä on paikkani maailmassa?”Painu vittuun, anna olla ja ole. Älä välitä, mitä ihmiset ajattelevat sinusta. Päästin painolastista irti ja tuntui, että rinnallani oli kippiauto ja se vain lähti. Mutta sitten, tuon huolen tyhjyydessä, tuli huoli: ”voi paska, kuolen jonain päivänä.”Rakastan olla elossa. En ole se verkkareissa Wal-Martiin menevä mies, joka kuolee diabetekseen. Olen siellä ja saan nähdä asioita, soittaa musiikkia ja tavata ihmisiä. Ajatus siitä, etten saa sitä, pelottaa minua.

kun Bowie kuoli, hän teki sen niin armeliaasti. Kun pystyi tekemään sen noin, se oli hänelle ihan OK lopussa ja hän pystyi sanomaan hyvästit. Se Blackstar-levy on kaunis levy, ja hän sanoo, että tämä on päätepysäkki. Se on hyvin erityinen asia, että pystyin tunnistamaan, mitä tapahtuu. John Lennon kuoli vuonna 1980 ollessani 1-vuotias, joten en päässyt kokemaan sen kulttuurista merkitystä. Se oli todella kaunista todistettavaa.

sitten sinulla on prinssi. Kuinka monen pitää vielä lähteä, ennen kuin joku alkaa puhua siitä? Tässä kohtauksessa on noloa, kuinka moni fani menee pillereiden takia. Se on helvetin noloa, eikä kukaan sano mitään. En väitä olevani parempi kuin kukaan muu, mutta kun huomaan, että joku faneistani kamppailee oikeasti huumeriippuvuuden kanssa, löydän heidät ja juttelen heidän kanssaan. Lyöntikeskiarvoni ei ole kovin korkea, ja monet heistä eivät kuunnelleet ja he ovat nyt kuolleita, mutta on olemassa pari tapausta, joissa voin sanoa, että luojan kiitos he siivosivat sen ja he ovat toisella puolella. Sitä meidän pitäisi tehdä taiteilijoina.

nämä ihmiset haluavat puhua taiteilijoiden kanssa. Sen sijaan, että olisit ”joo jätkä, Ryhdistäydy ja tule show ’hun”, sano: ”Hei, kuulin, että mokaat. Mitä on tekeillä? Se ei ole sen arvoista.”Älä käsitä minua väärin, Olen käyttänyt oman osani huumeita, mutta olen varma, että jos Kun olin paksu se, jos Thom Yorke tai Bruce Springsteen tuli puhumaan minulle, olisin kuunnellut paljon enemmän kuin jos vanhempani sanoivat jotain.

siellä on vastuu. On syvältä katsoa Facebookia kerran viikossa ja nähdä: ”Billy, perseestä mies. Kaikki ei palaa ennalleen.”

Prince sai helposti 20 vuotta lisää musiikin tekemistä ja se kaikki on mennyttä, mihin? Perkeleen Percocetia? Oletko seonnut? Princen kaltainen kaveri, luulisi, että se olisi jotain hullua, kuten hänen laskuvarjonsa ei auennut.ei perkele, kuten se kaveri, joka asuu lähistöni lähellä syömässä Percocetia, polttamassa Newportseja ja pyytämässä rahaa lähikaupassa.

nykymusiikin osalta kuuntelen edelleen paljon sitä Bowien levyä. Mikään muu ei ole saanut minua koville. Paljon paskaa vain kuulostaa monelta muulta paskalta. Meidän kohtauksessamme on aika rankkaa juuri nyt. Monet tulevat bändit kuulostavat harmaalta ja rusketukselta. Alussa, kun JamBase ja Jambands.com kaikilla oli oma juttunsa. Sektori 9 oli weird dudes with the crystals. Keksit olivat guys-on-ecstasy-plays-classical-music-over-trance-beats. Uusi sopimus oli drum and bass. Kukaan ei soittanut rumpua ja bassoa kuten järvitaimen. BP yhdisteli roolissaan elektronista ja indie rockia. Jokaisella oli oma juttunsa.

nyt on vähän niin kuin, miksi Dominossa tarjoillaan pastaa? Tee vain pizzaa. En tarvitse sulaa suklaakakkua Pizza Hutista. En halua tonnikalapaninia Dunkin donutsista. Tee donitseista vittunaama. Tee sitä, missä olet hyvä. Se olisi sama kuin jos Phish alkaisi soittaa house-musiikkia. Joten, valitettavasti luulen, että kohtauksessa on pieni identiteettikriisi, mutta se selviää itsestään lopulta.

Tom Hamiltonin kiertuepäivät

  • toukokuuta 2021
    pe

  • toukokuuta 2021
    la

  • Toukokuu 2021
    su

  • Kesäkuuta 2021
    pe

  • heinä 2021
    to

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.