2015年のドミノ-レコードのアルバム”デイズ-ゴーン-バイ”でダンス-ミュージックの最前線に放り出されたエレクトロニック-ミュージック-デュオ”ボブ-モーゼス”は、シーンで最もホットなアクトの一つとして評判を得た。

ニューヨーク市の地下から上昇し、デュオはトム*ハウィーとジミー*ヴァランスで構成されています。 2015年のトラック”Tearing Me Up”でグラミー賞にノミネートされ、2018年のバトル-ラインズ-プロジェクトはビルボードの年間ベスト-アルバムに選ばれた。

彼らのキャリアを通して、ボブ-モーゼスは、スペクトルシンセ、情熱的な歌詞、催眠リズムによって特徴付けられるアフターアワーズエレクトロニックビートの固体ストリームをリリースしている。 彼は心からまっすぐに深く内省的なメッセージを歌うようにHowieのボーカルは、多くの場合、ショーを盗みます。

朱との大規模なコラボレーションを特徴とする彼らの最新EP Desireは、彼らの感情的な電子音楽の天才の深さを表示します。 このEPは、ボブ-モーゼスが欲望のテーマを探求し、それが個人的に自分たちの生活に影響を与えた方法を反映しているように、音楽の旅にリスナーを取る六つの “欲望”のためのインタラクティブなビデオは、それが月中旬に落ちて以来、すでにほぼ2.5万再生を獲得しており、欲望の浮き沈みを披露するためにアナグリフの画像を使用しています。

私たちは、彼らの新しいEP、彼らのBobCast livestreamシリーズ、および大いに多くのリリースでボブ*モーゼスに追いつく機会がありました。

ザッカリー-マイケル

EDM.com:ジミー、私はあなたが最近ロサンゼルスに移転したと聞きました。 パンデミックを考えると、その動きはどのようなものでしたか?

ボブ-モーゼス(ジミー):私はニューヨークから来ました。 私はツアーにいて、私は私のガールフレンドに月15日に移動しようと言いました。 私たちは月の真ん中に引っ越しを始めました。 私たちは基本的にロックダウンが始まる十二日前にここLAの私たちの家に到着しました。

私たちが移動しようとしていたときにロックダウンが起こった場合、それがどのようなものだったかは信じられません。 私たちがやったときに私たちが出てきてうれしいです。 私はニューヨークを愛していますが、パンデミックの近接の間に危険です。 ニューヨークは最も人口密度の高い場所ですので、私はLAにここにいることが幸せです。

EDM.com:Desireという名前はどこから来たのですか? あなたの決定に影響を与えたかもしれない個人的な逸話を共有してもいいか。

ボブ-モーゼス:”Desire”という名前は、私たちがZHUとコラボレーションしたから来ました。 このEP全体は、そのコラボレーションのために結実しました。 最後のアルバム”Battle Lines”をサポートするためにツアーに参加しました。 私たちは主に大きな会場でバンドと一緒にツアーをしていました。 私たちはそれらのショーで演奏するためにいくつかのビートを作りました。 その後、ツアーが終わったときに、彼らがゲル化した場合、EPか何かのためにそれらのいくつかを一緒に引っ張ってみることができるという考え

私たちは、ショーの間にLAのスタジオで数日休みを予約しました。 朱は町にいた。 私たちは以前に聖なる船で会っていました! そして、私たちは仲間でした。 私たちは共同作業する実際の計画を持っていませんでしたが、彼は私たちがLAで借りていた小さな部屋に来て、私たちは共同作業を試みました。 そのトラック”Desire”のコアは、そのある午後に一緒に来ました。

そして、私たちが他のアイデアを仕上げ始めたとき、これらのトラックのすべての叙情的な内容は、欲望に焦点を当てているように見えました。 私たちはEPがそのタイトルを要約したと思っただけでなく、ZHUとのそのトラックを誇りに思っていました。 私たちはそれを私たちが最初に出したものにしたかったのです。

私たちは両方とも私たち自身の欲望のセットで経験を持っています。 それは繊細なバランスです-それは誰もが苦労しているものです。 主な影響の一つは、太陽に取得しようとしていたが、あまりにも近くになったギリシャの神イカルスの神話の物語だった,焼かれました,そして落ちました. 欲望は、あなたが物事を達成するために取得する野心の膨大な量を作成することができますが、それはまた、あなたを台無しにすることができます。 これは古代の物語に私たちの現代的なテイクです。

“Desire”インタラクティブ-ビデオ-スティル

EDM.com:あなたはタイトルトラックに朱との作業の経験を説明することはできますか? あなたの創造的なプロセスはどのようなものでしたか?

Bob Moses:これは私たちがやった最初のコラボレーションの一つであり、超クールな経験です。 朱は、トラックを開始する方法についていくつかのアイデアを持っていました。 私たちのそれぞれは、コンピュータの前に座って交代するだろう。 何かが一緒に来始めるまで、私たちはちょうど一種のそれをオフにriffed。 朱は、初期のシンセで起こるこれらのstabby和音を示唆し、それとベースラインの種類は、トラックの基礎を形成しました。 誰もが貢献し、誰も戻って座っていませんでした。

時にはスタジオが闘争であり、他の時には物事が本当に自然に起こります。 これは、物事が本当に一緒に来たそれらの時間の一つです。 私たちは皆非常に触発されました。

EDM.com: ピンク-フロイドやナイン-インチ-ネイルズなどのバンドは、今日の音楽にどのような影響を与えましたか? あなたのカタログに存在する特定の曲や音楽の要素を指すことができますか?

ボブ-モーゼス:ピンク-フロイドは本当にコンセプト-レコードのアイデアを押し進め、音の風景を描くことによって音楽の旅にあなたを取ります。 ピンク-フロイドは非常にエーテルだった方法でそれをやった。 彼らは自分の時間のように先んじていた。 DJセットの曲は一緒に混合されることを意味しているので、私はインスピレーションがそこから来ていると思 最初から最後まで流れ、一人で聴くことができるこの傑作を持っています。 私はそれが時間の試練に立った理由だと思います。

Nail Inch Nailsの”The Downward Spiral”は、狂気への男の降下についてのコンセプトアルバムです。 ピンク-フロイドのように、それは明らかに、より電子的です。 それはまた、最初から最後までに耳を傾け、ソニックの旅にあなたを取る必要があります。 それは非常に緑豊かなだけでなく、非常に暗いです。

数年前にバトルラインを作ったとき、LAで作られた最も暗いレコードを見つけたかったので、下向きの螺旋を見つけました。 私は多分あなたの環境がなかったときにあなたが非常に暗く、打撲することができるという点で、その記録への接続の多くを発見しました。

EDM.com:あなたの作詞作曲プロセスはどのようなものですか?

ボブ-モーゼス:一貫しているのは、毎回違うということだけです。 それはアイデアの胚芽から始まります。 それは歌詞のアイデア、ドラム溝やコード進行とメロディーのアイデアかもしれません。 時にはゼロから何かを始めるか、私たちが好きなアーティストの何かを聞いて、そのようなものを作ることができるかもしれないと思います。 それは非常に肉付けまたは単にメロディーとピアノの部分である可能性があります。

私たちの両方がそれがクールだと同意し、私たちはそれに興奮しているなら、私たちはそこから行くだけです。 私たちはしばしば同じページにいて、それは雰囲気です。 私達は両方とも頻繁に他の人がそれを言う前に他の人がしたいと思うものを知っている。 それは私たちがしばしば素晴らしい曲になり、お互いの文章を終えることができることは非常にクールですが、それは常にそのように動作しません。

EDM.com:現在、どこでインスピレーションを得ていますか?

ボブ-モーゼス:私たちのインスピレーションは常に私たちの人生でした。 それはあなたが最も本物の結果を得るために知っていることについて書くのに役立ちます。 頻繁に経験するか、または何かを個人的に持っていることは最もよい結果を得る影響を与える。 私達は事が私達の潜在意識で浸透するようにした。 それが十分に私たちを気にするならば、それはしばしば私たちの歌詞に出てくるでしょう。 私たちは、私たちが個人的に話すことはないだろうものについての私たちの歌詞で完全な会話をしてきました。 ソングライティングは非常にカタルシスの経験なので、深く意味のある会話は歌詞の執筆の副産物になります。

EDM.com:あなたは最近、BobCastを立ち上げました。 ライブストリーミングが非常に普及している世界で、あなたのシリーズをどのように目立たせるのですか?

Bob Moses:BobCastは、余分な時間があり、ファンとつながる方法を望んでいたので始めました。 私たちは、私たちのファンと接続し、私たちの音楽と私たちが愛する音楽の周りに行くコミュニティを維持する方法を探しています。 私たちはそれを自分でやって、私たちのスタジオでそれを設定しました。 私たちは、ライブストリーミングだけでなく、”how to”ビデオを提供することで、それを面白くしました。 Instagramのは非常に右のフィット感のように感じたことはありませんが、これは非常に自然な方法で私たちのファンと接続する方法のように感じました。

EDM.com:あなたのキャリアの中でこれまでのところ、あなたにとって最も意味のあるものはどれですか?

ボブ-モーゼス: グラミー賞やエレンのような機会を得られたことを光栄に思っていますが、彼らはまだつかの間です。 最大の成果のように感じるものは、あなたがそうでなければあなたに戻ってあなたの曲を歌う人に会うだろう人々のトンに完売ショーを再生してい または、誰かが自分自身を傷つけるつもりだったことを聞いて、彼らは私たちの音楽を聞いたので、しませんでした。 それは私達が’私達が実際に重要にしている何を’のようであるときである。

目標は、あなたの歌に心を注ぎ、あなたがそうでなければ話さない、またはそうでなければ話すことができないことについて話すことです。 その後、あなたがそうでなければ持っていなかったであろうあなたの音楽やライブパフォーマンスを介してファンとの接続を行っています。

EDM.com:ニューヨークのクラブシーンは、今日の音楽にどのような影響を与えましたか?

ボブ-モーゼス:ニューヨークで音楽を書いて約一年を過ごしました。 私たちは歌を書いてダンスミュージックを組み合わせたいと思っていました。 このレーベルでゲストボーカルをやっていた&スレッド。 私たちはこの地下の違法なニューヨークのレイブシーンに吸い込まれました。 その音は私たちの美学の大きな部分になりました。 この日まで、私たちのサウンドのコアはまだスモーキーブルックリン倉庫のように感じています。

EDM.com:2020年からの肯定的な持ち帰りはありますか? ここ数年忙しくてしばらくしていなかったことをする機会がありましたか? それはまったく精神的な経験でしたか?

Bob Moses:それは私たち自身の中に私たちを強制したという点で精神的な経験でした。 成長の多くは、そこから来ています。 銀の裏地を見つけようとしてる 私たちは音楽に集中するのに多くの時間を得ています。 私たちは八年で飛行機に乗ることなく、この多くの時間を持っていませんでした。 私たちは、音楽に焦点を当てるために、この時間のすべてを取得しているし、それは非常に肯定的でした。 私たちは私たちのファンを欠場し、私たちはライブを欠場します。

あなたは常に二つの選択肢があります-負に焦点を当てると、または正に焦点を当てることは何かを最大限に活用します。 それは肯定的な車線であなた自身を保つために事に焦点を合わせる精神的な練習である。 それは挑戦的ですが、私たちはできる限り最善を尽くしています。

私たちはもう少し友情と連絡を取る機会を得ました。 私たちの個人的な関係は育まれ、成長してきました。 それはこれまでのところ私たちにとって肯定的なものでした。 私たちは多くの貴重な教訓を学び、それから触発されて来ています。

EDM.com: Dominoでの作業の経験はどのようなものでしたか?

ボブ-モーゼス:すごいね。 彼らは素晴らしいラベルです。 彼らは私たちが好きなことをさせてくれました。 彼らは私達の決定すべての私達を支え、私達に貴重なフィードバックを与える。 彼らは本当の音楽愛好家です。

彼らと契約する前に、ラベルに関するこれらの恐怖の話をすべて聞いたことがありました。 私たちはミシガン州のどこの真ん中にあるこの奇妙なスタジオにいました。 “ザ-キルズ”のジェイミー-ヒンスがランダムに収録されていた。 彼は彼らを愛し、彼らは素晴らしかったと言ったし、我々はそれが素晴らしいだろう自分自身に考えました。 私たちは素晴らしいことに、より良いラベルの状況を想像することができませんでした。

EDM.com:あなたはそこにあなたのファンと共有したい他に何か?

ボブ-モーゼス:誰もが幸せで健康に滞在していることを願っています。 我々はサポートのために非常に感謝していると我々はうまくいけば、すぐに道路に戻って、いくつかのショーを再生するのを待つことはできません。

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