
- シェルフEQ
- ハイパス/ローパスフィルタEQ
- グラフィックEq
- パラメトリックEQ、および;
- バンドパスEQ
イコライゼーションとは何ですか?
簡単に言えば、(音楽制作の観点から)イコライゼーションは、全体的なミックスを強化するために音の周波数を変更するプロセスです。
曲の周波数は、約20から20,000ヘルツ(Hz)を超える範囲です。 20hzは最も低い音であり、20,000は最も高いです。 周波数は、高、中域、低域、高音、中域、低音のいずれかによく知られているように聞こえるカテゴリに広くグループ化される傾向があります。
- 低域–約20-150Hz
- 低域–約150-600Hz
- 中域–約600–1.5kHz
- 中域-約1.5kHz
- 中域-約1.5kHz
- 中域-約1.5kHz
- 中域-約1.5kHz
- 中域-約1.5kHz
- 中域-約1.5kHz
- 高6kHz-20kHz
お馴染みのベースとブコントロールこんにちは-FIです。 これらは、eqの非常に単純な形式であり、音のいずれかのすべての高または低周波数を切り出します。 それはあなたがブーストまたは個々のトラック上の周波数の特定の周波数または範囲を低減することができますEQに来るときしかし、ホームレコーディング
あなたのミックスでは、周波数のすべての種類で様々なトラックに入ってくる音を持つことになります。 人間の聴覚の範囲外の範囲でさえもいくつかのものがあります。 これらの様々な楽器は、すべてのミックスで目立つようにそれを戦っているし、多くの場合、彼らは同じ周波数でそうしようとしています。 これにより、特定の要素やサウンドが失われます。
初心者の誘惑は、そのトラックを上げてミックスの前に強制しようとすることかもしれませんが、それはおそらくうまくいかないでしょう。
本当に必要ですか?
EQはマスターするのはかなりトリッキーであり、初心者の場合は注意してEQの世界に入るべきです。
理想的な世界では、トラックが衝突しないように曲を慎重に作成しているので、EQは必要ありません。 あなたが記録しているときはいつでもこれを念頭に置いておく場合は、EQは、最終的な曲を微調整し、磨くために使用する必要があります。
実際、微調整はどのように使用すべきかです。 あなた自身がほとんどのトラックにEQのトンを使用して見つけた場合は、おそらく戻って、それらを再録音したり、多分それらを変更する必要があ 初心者はそれをシンプルに保つために不可欠であり、関係なく、それがあるかもしれないどのように魅力的な楽器の数百を追加しない理由です。
しかし、あなたのトラックを次のレベルに引き上げることはほとんど常に必要です。.
Corrective EQ vs Enhancement EQ
ホームレコーディングスタジオミキシングプロセスでイコライゼーションを使用する理由は二つあります。 これらは矯正的および強化である。
Corrective
エンハンスメントEQ
EQウィンドウに慣れ

下に沿ったx軸には周波数がヘルツ(Hz)で、横にあるy軸にはゲインがデシベル(dB)です。 これらの値(と私はに来るいくつかの他のもの)を変更することによって、あなたは音を変更します。 これは、あなたが持っているソフトウェアとどのように正確にする必要があるかに応じて、いくつかの方法で行うことができます。
これは、EQの異なるタイプを説明するために私たちをもたらします:
Shelving EQ
ハイシェルフは目標周波数より上の全ての周波数を切り抜き、ローシェルフは目標周波数より下の全ての周波数を切り取る。
これは事実上、高音や低音のノブが古いステレオシステムでやっていることであり、特定のポイントの上または下の周波数を棚上げしています。

この例では100hz以下の周波数は、シェルフEQを使用してブーストされているのに対し。

棚付けEQを使用するときは?
シェルビングは、特定のトラックのハイエンドまたはローエンドを完全に切断せずにわずかにブーストまたはカットしたい場合に最適です(ハイパス)
私は多くの場合、ちょうどトラックに少し明るさと文字を追加するボーカルにわずかな高い棚を使用します。 私は低い周波数が少しあまりにも多くのミックスをmuddyingされ、私はちょうどわずかにそのローエンドを削減したいと感じた場合、私は、例えば低音と低シェルフを使用します。
私は低音の周波数が多くのエネルギーを運ぶように低音トラックの作品を後押しするために非常にまれに低い棚を使用していません。 だから私はそれに対して助言するでしょう。
ハイパスフィルタとローパスフィルタEQ
ハイパスフィルタとローパスフィルタは、特定の周波数のみを除去し、ブーストしないという点でシェルフ
彼らは名前の中で言うことをする。 ハイパスフィルタは、高周波が通過することを可能にし、したがって、ローパスフィルタは、低域が高域を切り取る通過できるようになりますしながら、低域を切り取る。

これは、90Hzと60hzを同じ量だけカットできる棚とは異なります。
ハイパスまたはローパスEQを使用する場合は?
同様に、低音の場合、必要な音のほとんどは周波数スペクトルの下端になります。 高周波数の音のほとんどは、何も追加されませんバズや文字列のスラッピング音になるだろう。 だから私はかなりすべてのベーストラックにローパスEQを使用しています。
少しのヒントは、ローパスフィルタでは”積極的”ではありません。 より高い周波数のためのより滑らかな、より緩やかな曲線を持って、あなたは、低周波数のためのより劇的な曲線のために行くことができます。
グラフィックEQ

このEQタイプは、異なる点に設定されたすべてのスライダーによって形成されたグラフのような外観からその名前を取得します。
グラフィックEQは、トラックから不要な周波数をすばやく簡単に削除できるという利点があります。 しかし、彼らは正確さを欠いています。 あなたはおそらくあなたにはるかに多くの機能を与えるあなたのDAWでパラメトリックEQ(下記参照)へのアクセス権を持つことになりますように、
グラフィックイコライザーを購入する場合は、できるだけ多くのスライダーを持っていることを確認してください。
グラフィックEQを使用する場合は?
グラフィックEqは、特定の周波数範囲をすばやく除去するのに適しており、ライブ設定などで役立つ場合があります。 しかし、あなたの家のスタジオでは、パラメトリックEQは、グラフィックEQが行うすべてとはるかに行います。 だから私はgraphic EQを使用しないだろう。
Parametric EQ
Parametric EQは、ホームレコードリストとして、おそらく最も使用してしまうEQタイプです。 Parametricという名前は、いくつかの異なるパラメータを非常に具体的に変更することができるという事実から来ています。
以下に示すように、ゲイン(ブーストまたはカット)と中心周波数です:

しかし、帯域幅または「Q」値である第3の値も制御することができます。 これは、カットまたはブーストが作用する周波数の範囲を制御します。 したがって、以下に示すように、広い帯域幅はより広い周波数範囲に影響を与え、狭い帯域幅はより小さな周波数範囲に影響を与えます:
Qの値はイコライザの間で変化することに言及する価値があります。 上記のこの値はAbleton liveから取得されていますが、一部のイコライザでは、Q値はオクターブ数で測定されます。 定数は、Q値が低いほど帯域幅が広くなるため、あなたが大丈夫であることを覚えている限りです。
パラメトリックEQを使用する場合は?
私が言うようにパラメトリックEQは、おそらくあなたが最も使用してしまうEQタイプです。 非常に狭い周波数範囲を制御することができることによって、あなたは様々な理由のためにトラックの非常に特定の部分をカットしたり、ブースト
ボーカルトラックでは、すぐには明らかに聞こえないかもしれない不要な周波数が出てくることがありますが、わずかにカットすると大きな違いが または、多くの場合、このようなドラム、迷惑なハミングやバズなどの多くの楽器でクリープすることができますが、その迷惑な音が発生する周波数を見つ
可能な限り、パラメトリックEQは単に不要な周波数をカットし、好きな周波数をブーストしないように使用することをお勧めします。
これらの不要な周波数を取り除くだけでなく、parametric EQはミックスで周波数を”切り出す”のにも非常に便利です。 これは、互いにトラックを分離し、それらがすべて適切に目立つようにし、泥だらけの混乱の中で迷子にならないようにすることです。 または多分あなたは曲の中で劇的な大声でセクションを作成し、実際にトラックの数の上に周波数を組み合わせることが望ましいかもしれません。
ミックスで様々な楽器の周波数を一緒にスロットする方法は、あなたが達成したいものによって大きく異なりますが、それはどのようなジャンルですか? どのようにその楽器を鳴らしたいですか? 幸せとエネルギッシュまたは遅いと劇的な?
Bandpass EQ
Bandpass EQは、特に高値や安値ではなくミッドレンジの周波数に影響します。
バンドパスEQを使用する場合は?
バンドパスEQは、ライブ設定で最も頻繁に使用されます。 それはこれらの中間の頻度で起こることができるフィードバックを除去するために特に便利である。
一般的なEQ範囲(およびEQチートシートの問題)
このセクションには警告が表示されます。 私は広いEQのカテゴリに音の特定のタイプをグループ化するファンではありません。 人々が試してみて、ミキシングプロセスでコーナーをカットとしてEQ”チートシート”は、インターネットの周りに一般的になってきました。
EQチートシートは、”存在を追加するために10hzでシンバルをブーストシンバル”などの広範な声明を行います。 問題は、これらの文が実際に実用的であるには広すぎるということですが、あなたが後にしているユニークな音を得るのに十分具体的ではありません。
チートシートはまた、あなたの目ではなく、あなたの耳に入る怠惰な習慣であるミックスするように強制します。 人生のほとんどのものと同様に、それを適切に行う価値があり、あなたはより多くを学び、より良くなります。
これはチートシートではありません! それはあなたが特定の楽器が音に特定の文字を追加する方法のための周波数スペクトルと、一般的なルールにある傾向がある場所のアイデアを得る
以下はすべて、マイクの種類から楽器を作るための配置に至るまで、物事の全体的な方法に依存しています。 しかし、それはスタートです。
キックドラム
訓練されていない耳には、キックドラムはそれに少しがあるように聞こえます。 トラックのリズムを保つだけで一定のドサド。 しかし、それよりもはるかに多くのことができます!
キックドラムのパンチの効いた強打の音は、通常、60と100hzの間にあり、音の本体は100と200hzの間にわずかに上に横たわっています。
より多くの”パンチ”のために60と100hzの間で少しブーストしてみてください。 それからboxinessを減らすために500hzのまわりでわずかに減らして下さい。 そして頻繁に200と2000hzの間でクリープ不必要な音のための耳を保ちなさい。
しかし、ミックスで目立つようにキックを取得するための重要なトリックは、低音のいくつかの周波数をカットすることによって、それのための部屋 あなたはキックに体を追加したいのであれば、私は上記の言及だけでなく、あまりにもそれらの周波数で低音を減らすように100と200hzの間でそれを
一部の人々はまた、2.5と5khzの間で発見されたドラムスキンを打つビーターによって生成されるクリックノイズが好きです。
スネアドラム
素晴らしいスネアドラムは、曲に本当のドライブと目的を追加するためにあなたのミックスで重要です。 それはまさにそれであるようにスネアが伴うか、あるいは多くの曲で拍手音に置き換えられていることは驚くべきことではありません,一緒に拍手の
スネアの本当の暖かさとボディは150と250hzの間にある傾向があります。 古典的なスネア”リンギング”は、350と800hzの間で通常見つかった音で、あなたは彼らが迷惑になることができますようにわずかにこれらの周波数をカットしたいが、あなたが文字を失うことになるようにあまりにも多くはないかもしれません。
スネアが当たったときに得られる鮮明な亀裂は、通常8-10khzの間にあります。
こんにちはズ
こんにちは-Tomsではしばしば音が少し生気が’boominess’. 100と300hzの間にいくつかのboominessブーストを追加する(またはミックスの部屋を作る)。 また、7khzの上の上端にいくつかの存在を追加してみてください。
フロアトム
フロアトムのブームは80から150hzの間に見られる可能性があります。
こんにちは-帽子
いっこんにちは-帽子を明るく輝くように関しては、必ず確認しましょうをたっぷりの部屋の範囲では10kHzです。 またはこれらの頻度を後押しするのに10khzの上の棚を使用しなさい。
その他シンバル
として、上記のこんにちは-帽子を追加棚の周波数が高くなく、シンバル. “クランク”と呼ばれる音は、通常、100と300hzの間で発見されています。
Vocals
私はちょうどそれらがより目立つようにしようとするボーカルの音量を上げ続けるように誘惑されないでくださいと言い続けるように。 はい、誰もがボーカルがほとんどの時間のトラックの中心的な焦点であることを望んでいるが、これは彼らのための部屋を作成し、単にボリュームを介して前面にそれらを強制しないことによって行われます。
120と150hzの間のほとんどのボーカルに膨満感を追加します(歌のスタイルに依存します)。 200から250hzの周りの一般的な泥臭さを取り除き、明快さ、存在感、明るさのために3、5、10hzの周りにいくつかの周波数を高く追加します。
歯擦音(s、T、Z音などの不快な音)は7〜10kHzの間に存在する傾向があります。
ベースギター
当然のことながら、ベースは、それは多くの場合、ミックスで非常に失われ、ちょうど下端に泥だらけの混乱のように聞こえることができます(それ
泥を打ち消すために、200~300Hzの音をカットします。 次に、その”勇敢な”低音のための1khzとポップと一般的な明るさのための>2.5KHzの周りのハイエンドの周波数を引き出すために見てください。
私が前に述べたように、キーはベースギターがキックドラムとのミックスにうまく座っていることを確認することです。 だから、あなたは常にお互いに対してこれらをチェックしていることを確認してください。
アコースティックギター
アコースティックギターからの泥だらけの、あまりにもブーミーな音で終わることがよくあります。 これを減らすには、80khz以下の周波数をカットし、明確にするために2と2.5kHzの間のいくつかの高い周波数を追加します。 素敵な明るい音のために7khzの上に棚を追加します。
エレキギター
アコースティックギターと同様に、80khz以下の周波数をカットすることにより、低濁度の周波数を低減します。 240hzで膨満感と5khzでいくつかの一口を追加します。
50-60hzの間の迷惑なハム音に注意してください。
ピアノ
いくつかのEQのヒントとトリック(私は便利です!)
あなたの目だけでなく、あなたの耳を使用してください
私は簡単に上記のように、それはあなたが混合するときに主にあなたの耳を使用し、あなたの目を使用しての怠惰な習慣に取得しないことが本当に重要です。
このようなトラックが再生されているようにあなたのピーク周波数がどこにあるかのグラフが表示されますAbletonのための”分析”プラグインなどの機能があ
以下の例では、分析のいくつかの周波数が250Hzでピークに達しているのを見てきたので、ここに示すようにその周波数を即座に減らすことが誘惑され しかし、それはあなたが望むものを達成するのに役立たないかもしれません、それはあなたの耳を使う方がはるかに良いです。

そのためには、次のヒントが役立ちます。
周波数掃引を使用して、カットまたはブーストする周波数を見つける
パラメトリックEQで使用する優れたテクニックは、周波数掃引と呼ばれるものです。
あなたのQ値を非常に高く設定し、一緒に遊ぶために背の高い狭いピークを作るためにゲインの多くを追加し、周波数スペクトルを横切って前後にスイー あなたはその同じ周波数で任意の厄介な音を聞くときは、その時点でわずかに周波数を減らすことができます。
または同様に、あなたが好きな音を見つけた場合は、それをわずかにブーストするか、その時点で他のトラックを減らして、それのための部屋を作りま
ブーストではなくカット
あなたは一般的にあなたがしたくない周波数をカットする方が良いブースト周波数よりも優れています。 あなたは代わりに、単にその周波数を高めるのではなく、より多くのミックスに出てくるしたいベースギタートラック内の周波数を見つけたのであれば、
ブーストは、トラックに不要なノイズを追加することができ、それがスペクトルの混雑した部分であれば、実際にはそれほど大きな違いを生むことは ブーストはまた、トラックは、より人工的な音を作ることができます。
Eqをコピーして貼り付け、反転させて、音が輝く余地を作る
これは私がかなり多く使用する素晴らしいトリックです。 私はあなたが特定の周波数がより目立つようにしたい場合はブーストよりもカットすることをお勧めします上で述べたように。
だから、ミックスでキックドラムを引き出したい場合は、あなたが好きなキックの音を選択し、あなたのDAWでパラメトリックEQを使用して、それらのEqをブーストするために抜本的な技術を使用しています。 その後、コピーして、例えば、あなたのベースギターやベースシンセトラックにEQプラグインを貼り付けてから、それらのピークは、代わりにを通して輝くためにキッ
シンプルだが非常に効果的!