Mest kjente kvinnelige pianist i slutten av det 19. århundre, som også sang operaroller, dirigerte et orkester, og introduserte musikk Av Edward MacDowell og Edvard Grieg til publikum over Hele Europa og Amerika. Navn variasjoner: Teresa Carreno. Uttale: Kah-RAIN-Yo. Født Maria Teresa Carreñ i Caracas, Venezuela, den 22. desember 1853; døde i New York city den 12. juni 1917; datter Av Manuel Antonio Carreñ (en pianist og Venezuelansk finansminister); gift Med É Sauret, i 1872; gift Med Giovanni Tagliapietra, i 1875; gift Med Eugen D ‘ Albert i 1895; gift Med Arturo Tagliapietra,

i 1902; barn: (første ekteskap) to, Inkludert Emelita Sauret Tauscher; (andre ekteskap) tre, inkludert Teresita Carreñ Tagliapietra (pianist) Og Giovanni Tagliapietra, Jr. (barytonsanger); (tredje ekteskap) Herta Og Eugenia.

Ga første pianokonsert i en alder av ni, New York city, etterfulgt av en performance tour Of Cuba (1862); utført solo med Boston Philharmonic (1863); utført I Det Hvite Hus For President Abraham Lincoln (1863); lærte Edward MacDowell, Den Amerikanske komponisten (1872); begynte operakarriere (1872); dukket opp på første Telefonkonsert (2. April 1877); komponert Hymn For Bolivar (1883); etablert som En Av Europas største pianister med en rekke konserter I Berlin (1889); ga andre opptreden i Det Hvite Hus, For President Woodrow Wilson (1916). Telefunken utgav 25 Lper fra pianoruller, med tidlige utøvere inkludert Carreñ (1961), utgitt på CD (1990-tallet).

et 1862-portrett av vidunderbarnet som er omtalt på notene til hennes opus 1,» Gottschalk Waltz», avslører en liten mørkøyet jente som sitter på et Chickering piano, hennes kjole skinnende med medaljer nylig tildelt henne i Boston. Store publikum var å snu seg for å høre ni år Gamle Teresa Carreñ, som hadde gjort sin konsertdebut i New York samme år. Tre år tidligere, i en alder av seks, hadde hun kommet til Usa fra Venezuela med sin familie, etter farens tap av sin stilling som finansminister i en periode med politisk omveltning. Nå, takket være det begavede barnet, ble familien restaurert til velstand.

Født I Caracas, Venezuela, den 22. desember 1853, Hadde Teresa Carreñ tilbrakt sine tidligste år i en atmosfære av kultur og velstand. Hennes mor var en niese Av Landets store nasjonalhelt, Simon Bolivar, og hennes bestefar var en anerkjent komponist. Hennes far, Manuel Antonio Carreñ, var pianist så vel som Den Venezuelanske finansministeren, og Da Teresa viste en gave til å spille piano i en forbausende tidlig alder, var Han den som begynte å lede hennes fremgang.

etter at familien flyttet Til New York, ble forsøkene På Å gå inn i Virksomheten ulønnsom, og Da Teresas første offentlige konsert ble planlagt, i 1862, var konserten et bevisst forsøk på å redde familien fra økonomiske vanskeligheter. Den ni år gamle jenta kom på scenen På New Yorks Irving Hall med sin far ved hennes side og satt ved siden av ham på piano, bena fortsatt for kort til å nå gulvet. Glansen av hennes spill forårsaket en musikalsk sensasjon, og før året var ute gjorde hun sin første konserttur, På Cuba. I januar 1863 spilte hun solo med Boston Philharmonic, og fortsatte med å spille 20 konserter i den byen. Invitert Til Det Hvite Hus, utførte Hun For President Abraham Lincoln, som ba henne om å spille sitt favorittstykke, «Lytt Til Mocking Bird», og hun var tilstrekkelig unintimidated Av usas president til å klage på kvaliteten på pianoet.

Teresa gjorde en annen tur Til Cuba i 1865. Hennes evner hadde blitt anerkjent av da av noen av tidens ledende musikere. Den berømte amerikanske pianisten Louis Moreau Gottschalk, som hun hadde kalt valsen sin for, ga henne leksjoner, og Da Den store russiske pianisten Og komponisten Anton Rubinstein ga en rekke konserter I Usa, inviterte Han Señ Carreñ for å få datteren til å spille for ham. Rubinstein var så imponert at han foreslo familien følge ham Til Europa slik Teresa kunne studere med ham. Barnet hadde fått et lignende tilbud Fra komponisten Og pianisten Franz Liszt, som hadde blitt avslått, men I 1866 seilte Carreñ-familien til Paris, hvor hun studerte under Både Rubinstein og George Matthias.

I en alder av 18 år var Carreñ en erfaren utøver kjent over Hele Europa og Amerika. Det året, 1872, begynte Hun å gi uformelle pianotimer Til Edward MacDowell, da 12 år gammel, etablere et forhold som skulle få viktige konsekvenser. Gjennom Carreños utøvende år, Fortsatte Mac-Dowell å sende Henne sine nyeste komposisjoner med intervaller, og hun ville introdusere sine verk til publikum gjennom hennes spill. Hans Hexentanz Og Baracarolle skulle bli hennes program staples. Den 5. juli 1888 spilte Carreñ Macdowells Første Pianokonsert I Chicago under Ledelse av Theodore Thomas. Etter At MacDowell dedikerte Sin Andre Konsert til Henne, fremførte Hun den hvert år fra 1908 til 1914. Carreñ ble også en personlig venn Av Macdowells foreldre, spesielt hans mor, Og hans kone Marian MacDowell . Brev Til MacDowell fra sin mor understreker Viktigheten Av carreñ støtte til den moody unge komponisten, og hennes presentasjon av hans arbeid i konsertene gjorde mye for å sikre sin plass i den musikalske verden.

I 1873 giftet Carreñ É Sauret, en attraktiv fransk fiolinist, som utførte i et konsertfirma. Deres forening var kortvarig, men produserte to barn, Som Carreñ snart støttet på egen hånd. Hennes elskede fars død i 1874 var et stort slag, forstørret av morens død kort tid etterpå. Carre hryvo kastet seg inn i å utføre for å tjene penger, men hun var også viet til familielivet og ble rost av samtidige for hennes ømhet som mor.

Carreñ hadde vært på turne I England som pianosolist med James Henry Maplesons opera company i 1872 da en backstage-krise innledet hennes operakarriere. Kompaniet var i Edinburgh da en av rektorene ikke kunne fortsette, Og Mapleson overtalte Carreñ til å synge dronningens rolle I Les Hugenotter. Hennes godt mottatte forestilling utløste en rekke sangengasjementer, Og Carreñ kom tilbake til Amerika i 1875 for å studere sang med Mme. Ruderdorff . Det året giftet Hun seg Med Barytonen Giovanni Tagliapietra, og i 1876 sang Hun Rollen Som Zerlina i Mozarts Don Giovanni I Boston og New York. Paret flyttet til Venezuela og organiserte et operaselskap, Hvor Carreñ sang og også dirigerte orkesteret. Oppholdet i Venezuela varte i to år, og tre barn ble født til dette ekteskapet.

Teresa Carreñ var en intens, dynamisk kvinne, alltid åpen for nye og interessante opplevelser. Hun var derfor det perfekte valget for å delta på Den første Telefonkonserten den 2. April 1877 i New York City. Arrangementet var ideen Om Elisha Gray, oppfinneren som hadde innlevert et patent på telefon bare timer etter Alexander Graham Bell, utløsende år med juridisk konflikt før Bell ble endelig tildelt patent. Konserten var designet for å demonstrere hvordan musikk kunne overføres på lang avstand, og En gruppe fremragende artister, Blant Dem Carreñ var den mest eminente, hadde blitt invitert til å delta på scenen På Steinway Hall. Nysgjerrig ingen tvil om hva hans rival var opp Til, Alexander Graham Bell var i publikum, Og en reklame banner utbasunert, » Overføring Av Musikk Ved Telegraph! Triumf Av Amerikansk Vitenskap!»Et telefonapparat deltatt av en operatør ble satt opp på scenen, og 16 lydkasser ble spredt over hele hallen . Frederick Boscovitz, også en kjent pianist, satt på et annet apparat i Philadelphia, noen 90 miles away, og spilte en gruppe stykker som ble overført Til New York. Selv om musikken som ble produsert hørtes svak og langt unna, anmeldere fant at » effekten av telefon musikk var på hele veldig hyggelig.»

De kalte henne » The Walkü Av Piano,» og det var noe vill om henne fra det øyeblikket hun dukket opp fra Venezuela.

—Harold C. Schonberg

selv om Hun ikke opptrådte over telefon den kvelden, lånte carre ③os tilstedeværelse tro på arrangementet. Hun trengte ingen gimmicker, derimot, å fremme sin karriere. Hennes forestillinger var vanligvis sellouts. Hun hadde store hender og var en kraftfull spiller, og, som andre musikere i slutten av det 19. århundre, hun var villig til å ta fortolkende friheter. På Slutten av Grieg klaverkonsert, for eksempel, ville hun spille i oktaver i stedet for arpeggios av den enkle grunn at hun hadde gode oktaver. Edvard Grieg var en ganske nær venn av henne, men ikke alltid godkjenne slik manipulering; han skrev disgustedly til en venn, «djevelen er i virtuoser som alltid ønsker å forbedre på alt.»På Den annen Side Var Carre Hryvo en stjerne, Og Grieg var glad for at Hun utførte sitt arbeid. Hun dundret gjennom Beethovens Keiserkonsert, Rubinstein d-moll, Liszt e-flat og Tchaikovsky b-moll, og hadde kraften og teknikken til å spille disse dristige verkene, og forlot publikum hypnotisert.

I 1877, samme år Som Telefonkonserten, Tok Thomas Edison patent på en snakkemaskin. Innspilt lyd var i sin spede begynnelse, og tidlige grammofonplater var av så dårlig kvalitet, mange musikere foretrakk å spille inn på piano ruller produsert for spilleren pianoer. Teknologien ble til slutt begrenset, men noen pianorullopptak er faktisk bedre enn fonografopptegnelser fra samme periode, og Dette er mediet Der Carreñ spiller har blitt bevart. I 1961 utga Telefunken 25 LP-ER fra piano rolls, med 23 utøvere som spilte 80 stykker, som ble utgitt På Cder. Feil som de er, avslører De Carreñ frie stil, som ikke alltid var perfekt (også en norm for perioden), og hint på glansen av hennes forestillinger.

carreñ konsertkarriere nådde nye høyder under en rekke konserter hun ga i Berlin høsten 1889. Hun var europas idol, hyllet som «Pianoets Walkü» for sin doble karriere, og kalt «Pianoets Keiserinne» for hennes fremføring av store verk. Hennes interesse for å komponere, som begynte som barn og ung voksen, fortsatte gjennom hele livet. En av hennes mest kjente stykker er «Teresita Waltz», inspirert av de første trinnene tatt av en av hennes døtre, som hun ofte spilte som en ekstranummer. Hun komponerte Salmen For Bolivar for kor og orkester for hundreårsmarkeringen Av Simon Bolivars fødsel, som først ble fremført I Caraç i 1885. Andre komposisjoner var sanger for stemme og piano, et korverk, en strykekvartett, og en serenade for strykeorkester samt orkestermusikk. Serenaden beskrives som » et bemerkelsesverdig stykke med fire satser, fullt av følelser og høye ambisjoner … står som vitnesbyrd Om Carreñ fortsatte ambisjoner som komponist.»

Som hennes karriere Var Carreñ personlige liv fullpakket med eventyr. Hennes ekteskap Med Giovanni Tagliapietra endte, og i 1892 giftet hun seg med komponisten Og pianisten Eugen d ‘ Albert, som var 11 år yngre enn Henne. Carreñ var den andre av hans seks koner, og hver ektefelle okkuperte en egen fløy av et slott i Tyskland. Forvirringen av slike boformer ble reflektert i en tysk gjennomgang, som leser: «Frau Carreñ spilte i går for første gang den andre konserten til sin tredje mann på den fjerde Filharmoniske konserten.»Deres ekteskap produserte to barn, og d’ Albert var den mest talentfulle av hennes ektemenn, men de holdt seg sammen bare tre år. Unionen hadde en varig innvirkning på hennes spill, derimot, som ble forvandlet fra hennes opprinnelige kraftfull og heftig stil i at av en gjennomtenkt, og selv dyp, utøver.

I 1902 giftet Carreñ Seg Med Arturo Tagliapietra, broren til hennes andre ektemann. Det skulle bli hennes lengste og lykkeligste ekteskap. Interessen for nye komponister fortsatte. Ved å legge Edvard Griegs verk til sitt repertoar, var hun en av de første til å gi den norske komponisten betydelig eksponering. Hun ble også kjent med den unge Amerikanske Amy Beach hvis rykte som komponist fortsetter å vokse jevnt. Carreñ utførte aldri Beach ‘ s concerto, som hadde premiere i Boston 6. April 1900, men et partitur og et komplett sett med orkesterdeler er i carreñ-samlingen, samt korrespondanse mellom de to kvinnene. Carre hryvo deltok i forestillinger Av Beach ‘S Fiolinsonate I Tyskland, og korrespondansen indikerer At Beach håpet Carreñ ville spille samme rolle i hennes liv som hun hadde I Macdowells. Tilsynelatende støttet carreñ manager ikke Beach’ s arbeid, og i mellomtiden ble pianisten stadig påminnet Av Macdowells mor for å utføre stykkene av henne.

Carreñ hadde mange elever ved Siden Av MacDowell. I beskrivelsen av sin undervisningsteknikk skriver Ruth Payne Burgess At Carreñ stresset ved å bruke vekten av hele armen og håndleddet for å frembringe en rik, full tone fra instrumentet. Hun understreket øvelser som elevene måtte mestre før de fikk lov til å spille faktiske stykker, og hun ofte formant, «Klem notene. Ikke slå dem.»En intens utøver, sa hun også,» Uttrykk følelser, følelse i spillet ditt, men ikke hysteri.»Mens hun var på tur, sendte hun elevene sine «leksjonsbrev» fulle av råd. Burgess, som også var en venn og hyppig besøkende I Carreñ hjem, beskrev sin lærer som sjenerøs, medfølende, og full av kjærlighet til sine barn.

Fem Av Carreñ syv barn levde til voksen alder. Den eldste, Emelita Sauret Tauscher, giftet seg med en tysker og bodde I Berlin. Teresita Carreñ Tagliapietra, for hvem valsen ble kalt, giftet Seg Med En Engelskmann og også utført som pianist. En sønn, Giovanni Tagliapietra, Jr., ble en barytonsanger som sin far. De to døtrene Til Eugen D ‘ Albert, Herta Og Eugenia, giftet seg og bodde I Berlin.

Da Carreñ ble eldre, gikk hennes hektiske timeplan ned. Rundt 50 år etter at Hun hadde spilt For President Lincoln, ble hun invitert til å opptre i Det Hvite Hus igjen, denne gangen For President Woodrow Wilson, i 1916. Året etter var hun på Tur I Cuba da hun ble syk og kom tilbake til New York. Over flere måneder med sykdom ble hun lammet og døde 12. juni 1917, i en alder av 63 år. Hennes æres pallbearers inkludert Ignace Jan Paderewski, Walter Damrosch, Og Charles Steinway. Edward Macdowells enke, Marian, var til stede og mange andre elever og andre utøvere. Hennes aske ble senere returnert Til Venezuela hvor et teater ble grunnlagt i Hennes navn og et museum ble etablert, som inneholder noen av hennes eiendeler. Den 12. juni 1938 utstedte Venezuela et frimerke med sitt portrett. I 1940 publiserte Marta Milinowski , en tidligere elev og professor i musikk, ansvarlig For å bevare Carreñ-papirene Hos Vassar, Teresa Carreñ: «Ved Guds Nåde.»

Få vidunderbarn har vellykkede karrierer som voksne. Teresa Carreñ ikke bare blomstret profesjonelt, men hun oppmuntret nye kunstnere og levde et rikt, selv stormfulle, personlige liv. Et århundre utover høyden av karrieren har Pianoets Keiserinne få rivaler i prestasjon.

kilder:

Burgess, Ruth Payne. «Teresa Carreñ som Lærer,» i Etude. Vol. 48, nr. 11, s. 779-781, 826.

Davis, Peter G. «Musikk av Kvinnelige Komponister» i The New York Times. 13. April 1980, s. D26.

Holoman, Jan. «Fra Skygge Til Substans», i Saturday Review Of Literature. Vol. 45, nr. 21. 26. mai 1962, s. 46-47, 57.

Klein, Alvin. «Reprising a Stormfulle Pianist Liv,» I New York Times. 10. februar 1991, sek.XII–LI, s. 11.

K. M. «Chamberworks Av Kvinnelige Komponister», I High Fidelity. Mai 1980, s.87-88.

Kammer, Rafael. «Foreign Market,» I Den Amerikanske Posten Guide. Vol. 27, nr.6. Januar 1961, s.457-465.

Mann, Brian. «Carre Hryvo-Samlingen på Vassar College,» I Notater. Juni 1991, s. 1064-1083.

«Mme. Carreno Her etter Langt Fravær,» i New York Times. 28. oktober 1916, s.11.

«Mme Carreno’ S Recital, » i New York Tribune. 28. oktober 1916, s.9.

» Mme Teresa Carreno, Berømt Pianist, Dør,» i The New York Times. 13.juni 1917, s. 13.

«Musikere Samles på Carreno’ S Bier, » i New York Times. 15. juni 1917, s. 9.

Schonberg, Harold C. De Store Pianistene. Simon Og Schuster, 1963.

——. «Når Musikk Ble Kringkastet Via Telefon,» i New York Times. 11. mai 1975, sek. II, s. 17.

«Telefonkonserten», i New York Daily Tribune. 3. April 1877, s. 5.

«Teresa Carreno og Venezuelas Hymne» i The New York Times. 17. juni 1917, s.10.

relaterte medier:

I 1989 spilte Pianist-skuespiller Pamela Ross i Sin egen full lengde produksjon, Carreñ! basert på kunstnerens liv.

samlinger:

Carre Hryvo-Samlingen ved Vassar College har de mest omfattende beholdningene av kunstnerens komposisjoner, noen 42 i alt, 26 publisert, resten i manuskript, samt brev, manuskripter, programmer, utklippsbøker og utklipp som dokumenterer livet hennes.

Karin Haag , frilansskribent, Athen, Georgia

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.